Ska, Música Latina e Jazz.

La Vela Puerca - DVD: Normalmente Anormal

2011-08-29T13:27:00.003-03:00

DVD: Normalmente Anormal

Produzido por: La Vela Puerca.
Direção de audio: Julio Berta (Estudio de La RDB).
Direção de video: Agustín Ferrando Trenchi (MONACO).
Assistente de direção: Gabriel Bendaham.
Desenho: Land.
Fotografia de arte: Nina Stiller, Fernando Ponzetto, Matilde Campodónico, Pata Torres y Cecilia Salas.
Desenho de menus & DVD site: [kbz]: Pablo Montedónico.
Autoria do DVD: Carrier / Scasso.

© La Vela Puerca
Novembro 2009, Montevideo, Uruguay.

1. De atar
2. Por dentro
3. Doble filo
4. Haciendose pasar por luz
5. Mañana
6. El Señor
7. Colabore (Inv. Osvaldo Garbuyo)
8. La sin razón (Inv. Kutxi Romero)
9. Mi semilla
10. Va a escampar
11. El profeta
12. Para no verme más
13. Zafar
14. El viejo
15. Llenos de magia
16. José sabía

De atar:

Por dentro:

Doble filo:

Haciendo pasar por luz:

Mañana:

El Señor:

Colabore:

La sin razón:

Mi semilla:

Va a escampar:

El Profeta:

Para no verme mas:

Zafar:

El viejo:

Llenos de magia:

José sabía:

Músicas Extras:

1. Razón de ser
2. En velo
3. El cantador
4. Caridad
5. Respira

Razón de ser:

En velo:

El cantador:

Caridad:

Respira:

Gostou? Quer baixar o DVD? Clique AQUI e baixe agora.

Andres Calamaro - Cuando te conoci

2011-08-29T13:10:00.004-03:00

Discografia completa via torrent CLIQUE AQUI

Opinião: Vale o repetéco, O cara é foda! Tenho escutado muito nas últimas semanas. Valeu grande Calamaro!

Novidades ...

2011-08-29T11:51:00.002-03:00

Aguardem, Tortillas de Merengue vai voltar!!!

Goonhand e Manu Chao

2010-03-27T01:19:00.004-03:00

Primeiramente gostaria de pedir desculpas pela minha ausencia no blog, e também por não responder os emails do pessoal que mandou de Jan/10 pra cá. Juro que vou dar uma olhada e tentar enviar os Álbuns que me pediram.

Bom, estou postanto para indicar o blog do grande amigo Caio Koslyk, pelo visto, assim como não tenho tido muito tempo para o tortillas de merengue, ele também não tem tido tempo para atualizar com frequencia, mais de qualquer forma, fica aí a dica, para acessar o blog dele clique aqui.

Segue abaixo texto e vídeo do último post feito pelo Caio, falando sobre o grande Manu Chao e o arrependimento de ter perdido o show que ele fez no Brasil ano passado.
Ps: Esse show do Manu Chao era pra termos ido junto. Fazer o que, fica pra próxima!

GOONHAND

Mais da série "Shows que me arrependo de não ter visto"....
Esse foi nesse ano ainda, Manu Chao e Radio Bemba no Brasil, esse é o Top 01 de arrependimento
sente a pressão:

Pegando a deixa do texto e do vídeo postado pelo caio, aproveito o post para falar do DVD/CD Lançado pelo Chao no ano passado.

Em Setembro/2009 ele lançou o execelente Cd/Dvd duplo "Baionarena", gravado em Bayonne, uma Communauté d'periferia de Bayonne-Anglet-Biarritz, que é a principal cidade de Labourd que faz parte do País francês basco.

MANU CHAO : BAIONARENA !!!

2 horas 1/2 de concierto grabado en vivo en Baiona (paÍs Vasco francés).
Baionarena, doble CD y DVD. Salida en septiembre.

01 Intro / Panik
02 El Hoyo
03 Peligro
04 Casa Babylon
05 Tumba
06 Bobby Marley
07 La Primavera
08 Radio Bemba
09 Bienvenida a Tijuana
10 El Viento
11 Monkey
12 Clandestino
13 Desaparecido
14 Ya Llego / Rumba de Barcelona / La Despedida
15 Mentira / Se Acabo
16 Rainin' In Paradize
17 A Cosa
18 Vakaloka
19 Hamburger Fields / Merry Blues
20 Tristeza Maleza
21 Dia Luna
22 Machine gun
23 Volver
24 Radio Bemba Eldorado
25 Mala Vida
26 Sidi H'Bibi
27 Radio Bemba
28 Bobby Fuerza
29 Si Me Das Elegir
30 Tombola
31 Les rues de l'Hiver / Pinocchio
32 Crèv' La Vie
33 Pinocchio

DOWNLOAD (Cd):

Parte 01
Parte 02

Segue abaixo, a abertura e as duas primeiras músicas do DVD:

Opinião: Simplismente ANIMAL. Quem tiver a oportunidade baixe ou compre o DVD. Valeu!

Tortillas no twitter, aqui.

G5

2010-01-01T14:46:00.004-02:00

G-5

O grupo é definido por eles mesmos como um “grupo fantasma” que reúne verdadeiramente uma super banda. O quinteto é formado por: Kiko Veneno, Muchachito, Tomasito, e Ratón & Canijo de “Los Delincuentes“, todos musicos já consagrados nos territórios espanhóis.

Esta grande reunião de músicos, ocorre desde 2006, quando a banda lançou seu primeiro e único álbum, denominado Tucaratupapi. O grande número de fãs espera com grande expectativa um novo trabalho, que dizem as más linguas, sairá em pouco tempo.

Tucaratupapi (2006)
01. G-5
02. El Cheque
03. El Vino Y El Pescao
04. Pitágoras
05. La Oreja Baila Sola
06. La Fiebre
07. Quitao
08. Perdio
09. Calla
10. 40 Forajidos
11. Día De Promoción
12. Ay Omá

Download Álbum Tucaratupapi, clique aqui

Opinião: Um ótimo albúm para quem quer se alegrar com uma "buena rumbita".

G5 - El Vino y el Pescao:

Andres Calamaro

2009-10-22T01:25:00.005-02:00

ANDRES CALAMARO

Lenda viva do Rock Argentino, toca desde os anos 80 e já passou por diversas bandas de sucesso.
Sabe utilizar muito bem as raizes musicais de seu país, além de alternar algumas pitadas do rock clássico e inovações do rock moderno.
Segue em sua carreira solo, e lançou seu último trabalho no primeiro semetre deste ano.

Discografia:

* Hotel Calamaro (1984)
* Vida cruel (1985)
* Por mirarte (1988)
* Nadie sale vivo de aquí (1989)
* Grabaciones encontradas, Volumen I (1993)
* Grabaciones Encontradas Vol 2 (1994)
* Lou Bizarro (1994)
* Caballos Salvajes (1995)
* Completo (1997)
* Alta Suciedad (1997)
* Honestidad brutal (1999)
* El salmón. Boxset 5 CD (2000)
* El salmón (2000)
* Duetos (2001)
* El álbum (2001)
* Lo mejor de Andrés Calamaro (2001)
* Andrés Calamaro (simple 2) (2003)
* Andrés Calamaro (simple 1) (2003)
* Oro (2004)
* El cantante (2004)
* El regreso (2005)
* Tinta roja (2006)
* El Palacio de las Flores (2006)
* La lengua popular (2007)
* Obras Incompletas. Boxset 6 CDs(2009)

DOWNLOADS:
El Palacio de las Flores (2006)
La lengua popular (2007)

Site oficial
Blog Oficial com opções de rádio, fotos, resenhas e muito mais.

Andres Calamaro - Flacas:

Zé Oito - Latin Lover

2009-04-03T09:59:00.001-03:00

Zé Oito

2009-04-03T08:15:00.005-03:00

Zé Oito

Banda do RJ (Brasil) que traz uma mistura de ska, hardcore, surf e reggae.
O próprio Zé Oito define seu som como: "Cantando em espanhol, tocando em inglês e xingando em português sem fazer concessão a filho da puta nenhum nem se prendendo a rótulo algum"
Com influências da atitude Punk Rock e a levada Ska, o som de banda carioca se assemelha com Voodoo Glow Skulls, Dead Kennedys, Djangos, Liberator, Ska-P e até mesmo Sidney Magal.

Assim, o Zé Oito segue fazendo música pra quem tem coisa melhor pra fazer do que salvar o mundo.
"Barulho cínico para gente perturbada!"

Abaixo segue trexo da entrevista concedida por Leo Murunga (Vocalista) ao PUNKnet.com.br, Léo comenta sobre a cena atual do SKA Brasileiro, e sobre a discriminação de algumas vertentes do gênero. Confira:

PUNKnet: ... Mas e hoje, no final da primeira década do novo milênio, ainda existe uma "cena" de ska brasileira ou são apenas meia dúzia de bandas concentradas no sudeste? Ou ainda: sempre rolou bandas de ska no Brasil ou é de fato um gênero que uma pequena parcela do público curte?
Leo Murunga, vocal do Zé Oito: Realmente na região sudeste estão a maioria das bandas, especialmente em São Paulo. Mas o sul também é celeiro de boas bandas e, mais recentemente, descobri bandas também do nordeste através da internet. Acho que o grande entrave para o crescimento do ska como um estilo no Brasil é que nem todo mundo sabe o que é isso. O público (em geral) que ouve, costuma gostar, mas acha que é um rock/reggae e não sabe que é um gênero específico. E tem outros problemas. Já ouvi gente dizer que só curte ska jamaicano, que é o único que tem alma, etc. É como se disséssemos que só gostamos do futebol inglês, porque foi lá que ele nasceu e quem não é súdito da rainha não sabe jogar. Acho isso uma idiotice como qualquer outro radicalismo.

PUNKnet: O que andam ouvindo de bom?
Leo Murunga, vocal do Zé Oito: Nesse momento, estou ouvindo bastante Bad Manners, Liberator, Voodoo Glow Skulls, Amy Winehouse, Matanza, Red Elvises, Manu Chao, Male Factors, Djangos, etc.

Formação:
LÉO MURUNGA: Vocal e Guitarra
HUGO CRISTIM: Baixo
PROMESSA: Bateria e Vocal
DUDU: Sax e Vocal
DEIVID: Trombone
MOISÉS: Trombone

MySpace
Orkut

Downloads:
Demo (2005) - Via Trama Virtual

Opinião: A banda tem uma pegada um pouco mais pesada, particularmente eu prefiro a um levada mais limpa, mais "crua". Um ponto positivo é o fato de cantarem algumas musicas em espanhol, o que me agrada bastante.
Zé oito tem potencial para ter um crescimento significativo, o repertório é bem diversificado, e a forte atitude da banda é algo de muita significancia. Mas é lógico que, a banda tem um longo caminho pela frente, e esperamos que o som possa evoluir para que mostrem realmente a que vieram.

Less Than Jake (GNV FLA)

2009-04-02T10:53:00.004-03:00

Pra quem quiser entender o que vai rolar nos show que o Less Than Jake irá fazer no Brasil, aqui vai uma pequena resenha do quem vem por aí:

Sobre GNA FLA:
Depois de muitos anos de pop punk com poucos sopros, finalmente os caras voltaram ao ska. A música não é simplesmente uma volta às raízes, mas dá passos a frente ao mesmo tempo em que olha para trás. É bem capaz que agrade os fãs novos e antigos da banda, agora totalmente independe, lançando GNV FLA pelo seu próprio selo, Sleep It Off Records. Para mim o álbum é tão bom quanto a música abaixo:

Less Than Jake - Does the Lion City Still Roar?

Smooth Jazz

2009-03-28T14:51:00.005-03:00

Smooth Jazz

Smooth Jazz é um ritmo "moderno", "descoberto" a pouco tempo, e que tem feito a cabeça de muita gente por aí.

Para muitas pessoas Smooth Jazz é mais que um estilo musical, é um estado de espírito, de humor, uma nova visão sobre a vida. Também é chamado por vezes de New Adult Contemporary Music.
É um gênero que utiliza de instrumentos e timbres associados ao Jazz, e muitas influências de r'n'b, funk.

Alguns nomes do segmento:

Jonathan Butler
Norman Brown
Keiko Matsui

American Smooth Jazz

Móveis Coloniais de Acajú - C_MPL_TE

2009-03-25T16:08:00.006-03:00

Móveis Coloniais de Acajú

Um dos primeiros posts feito pelo Tortillas de Merengue foi sobre a banda Brasiliense Móveis Coloniais de Acajú (Leia aqui), porém, na época em que foi escrito as informações e o "lay out" do blog eram bem inferiores ao que é hoje.
Por este motivo, e também pelo fato de neste mês a banda estar lançando seu novo trabalho virtualmente, traremos algumas informações novas e outras nem tão novas assim sobre a banda.

Desde que conheci o Móveis Coloniais de Acajú, sempre observei nos fóruns e blogs por aí que ninguém caseguia "rotular" o som da banda, e quando postei materiais sobre os rapazes aqui no blog fui questionado se banda realmente tinha um pé no ska ou não.
Este é um questionamento que pode dividir muita gente, e tenho certeza que o pessoal mais tradicional do ska não da a miníma pros caras, e não concordam nada em conciderarem os caras pertencentem ao "ska moderno".
Pertencentes ou não a onda Ska, o fato é que particularmente o som da banda me agrada bastante, e a dúvida na "rotulação" da banda é algo que encaro como positivo no trabalho do Móveis Coloniais de Acajú.

Creio que a banda tem um som diferenciado, e ao que já foi autodenominado, em termos gastronômicos, de 'feijoada búlgara' é possível perceber rock, ska e a influência de ritmos do leste europeu e da música brasileira.

Neste mês a banda estreou um hotsite para divulgar seu novo álbum, um disco muito aguardado por todos os criticos do segmento, o “C_MPL_TE”. O lançamento do disco ocorrerá no próximo mês, e será de um modo diferente, onde o Móveis em parceria com o Trama Virtual lançará o Albúm virtualmente.
Além disto, já estão circulando por aí alguns vídeos dos novos trabalhos da banda.

Móveis Coloniais de Acajú - Indiferença

“C_MPL_TE”
01. “Adeus” (29/03)
02. “Lista de Casamento” (26/03)
03. “O Tempo” (18/03)
04. “Cão Guia” (19/03)
05. “Descomplica” (21/03)
06. “Café Com Leite” (20/03)
07. “Pra Manter ou Mudar (A do Piano)” (27/03)
08. “Bem Natural” (28/03)
09. “Falso Retrato (U-Hu)” (23/03)
10. “Cheia de Manha” (24/03)
11. “Sem Palavras” (22/03)
12. “Indiferença” (25/03)

FORMAÇÃO:
André Gonzáles (voz)
BC (guitarra)
Beto Mejía (flauta transversal)
Eduardo Borém (gaita cromática, teclados e escaleta)
Esdras Nogueira (sax barítono)
Fabio Pedroza (baixo)
Leonardo Bursztyn (guitarra)
Paulo Rogério (sax tenor)
Renato Rojas (bateria)
Xande Bursztyn (trombone)

Site de Lançamento do novo disco
Site Oficial
My Space

Downloads:

Eu me amo
Você (do beto mejia)
Como vovó já dizia
Eu também vou reclamar
Jezebel
+ Downloads: clique aqui

Paralamas do Sucesso

2009-03-19T08:49:00.005-03:00

Paralamas do Sucesso

No início a banda misturava rock com reggae, posteriormente passaram a agregar instrumentos de sopro e ritmos latinos em suas canções.

Apesar dos Paralamas serem considerados parte da "Turma de Brasília" (Fazendo ligação com bandas com Legião Urbana, Aborto Elétrico ... ), por terem vivido e criado amizade com as bandas locais, é uma banda formada no Rio de Janeiro.

Foi no Rio aliás, que a banda deu seus primeiro passos. A banda começou sem nenhuma proposta de seriedade, a começar pelo nome da banda, que em momento algum foi levado a sério pelos integrantes.

A banda gravou seu primeiro sucesso em 1983, quando "Vital e sua moto" começou a explodir nas rádios cariocas. A partir daí a banda não parou mais, e o rock com levadas de ska e reggae começou a ser mesclado com MPB, Bossa Nova e Naipe de matais de qualidade, para então levar a banda a fazer sucesso na Argentina, França, Suiça, Uruguai, Venezuela, Chile e é claro no Brasil.
No final dos anos 90 a banda trazia com sigo um sentimento florescente em muitos jovens da época: crítica à política-social do Brasil. E foi justamente com este sentimento que a banda lançou o álbum "Bora-Bora" (1988)

No início da década seguinte a banda começou uma fase de experimentações, o que, segundo a crítica brasileira, não foi a melhor escolha por parte dos Paralamas.
A banda deu enfoque a arranjos mais bem elaborados e ao teclado falando alto em suas musicas.

Se no Brasil a banda não estava lá estas coisas, no restante da américa latina a situação era totalmente diferente, e os caras eram tidos como grandes ídolos de nossos "hermanos", gravando na época vários trabalhos com Fito Paéz (Explendido cantora argentino que está em atividade até hoje) que estouraram no Chile, Argentina e Uruguai.

A volta as paradas de sucesso brasileiras não demorou a acontecer, e no final da década de 90 a banda já era aclamada novamente pela crítica e pelos fãs.

Em 2001, Herbert, que pilotava ultra-leves na época, sofreu acidente gravíssimo fazendo aquilo que era sua principal diversão depois da música, causando sequelas graves ao cantor e deixando o futuro da banda cheio de incertezas. Porém, com muita força de vontade e apoio de todos, a banda conceguiu dar a volta por cima, lançando trabalhos mais "crus" sem os naipes de metal e com o enfoque sob o que o power trio tinha de melhor a oferecer, resultado? Como o nome da banda mesmo diz SUCESSO!!
A banda segue seus trabalhos até hoje, e é tida como uma das maiores bandas da história do país.

Em 2009, o Paralamas lançou seu mais recente disco, "Brasil Afora", que ficou primeiramente disponível para download (com uma música à mais) no site oficial da banda e pouco depois foi lançado em CD. O disco conta com as participações de Carlinhos Brown e Zé Ramalho, fora uma versão de uma música de Fito Paez.

Formação original:
Herbert Vianna - vocal e guitarra
Bi Ribeiro - baixo
Vital Dias - bateria

Formação atual:
Herbert Vianna - vocal e guitarra
Bi Ribeiro - baixo
João Barone - bateria

Banda de apoio:
João Fera (quarto paralama) - teclado
Monteiro Jr. (quinto paralama) - saxofone
Bidu Cordeiro (sexto paralama) - trombone

Discografia:
1983 Cinema Mudo
1984 O Passo do Lui
1986 Selvagem?
1987 D
1988 Bora-Bora
1989 Big Bang
1990 Arquivo
1991 Os Grãos
1994 Severino
1995 Vamo Batê Lata
1996 Nove Luas
1998 Hey Na Na
1999 Acústico MTV
2000 Arquivo II
2002 Longo Caminho
2004 Uns Dias Ao Vivo
2005 Hoje
2007 Rock in Rio 1985
2009 Brasil Afora
+ ÁLbuns e Coletânias em espanhol e francês.

Site Oficial
My Space

Opinião: Gostaria muito de ter nascido a tempo de viver toda a trasformação que a banda foi sofrendo ao longo do tempo. A banda "sobreviveu" à dificuldades muito maiores do que o acidente do Herbert em si, e devem realmente serem lembrados por isto. Um som muito bom, de alta qualidade, de muito sentimento e de muita criatividade.

Downloads:
Cinema Mudo
Selvagem?
D.
Bora-Bora
Big Bang
Arquivo
Os grãos
Severino
Vamo Batê Lata
Luas
Hey Nana
Acústico MTV
Arquivo II
Longo Caminho
Uns Dias - Disco 1
Uns Dias - Disco 2
Hoje
Rock in Rio 1985
Pelo Brasil Afora

Fim do Attaque 77 ?

2009-03-19T08:07:00.006-03:00

Gostaria de nem ter que colocar esta notícia no ar, porém, não podeia deixar isto passar em branco.

Ciro ( Agora ex-vocalista da banda ATTAQUE 77 ) está de saída da banda, e junto com sigo, leva toda a magia de uma banda que por mais de 21 anos trazia em sua mala uma bagagem musical maravilhosa e mais do que isto, levava ao povo argentino um sentimento de patriotismo, de alegria ... algo inesplicável.
Não é por acaso que fico tão triste com este comunicado, pois foi o através do A77aque que comecei a "desbravar" o mundo do rock e ska latino, e hoje, ao saber desta notícia fiquei com um sentimento de vazio, algo estranho.
No ano passado eu e meu amigo Caio tinhamos algumas idéias de ir para Argentina para ver um show do Attaque 77, porém, devido alguns problemas que enfrentamos na época acabamos não podendo ir, e com isto, agora fico com um sentimento de burrice, não sei, algo vago.
Espero que um dia eles voltem a tocar, e que eu possa ir em um de seus shows.

Ao Ciro, segue meu imenso agradecimento e acima de tudo, uma boa sorte em seus novos projetos. Ao restante da banda (Leo Luciano e Mariano), espero que possam continuar com bons projetos, contudo, o Attaque 77 sem o Ciro ficará incompleto, sem a magia natural que a banda exalava, não creio que conseguirão manter o mesmo padrão de antes (infelizmente).

Abaixo segue trecho traduzido do pronunciamento do vocalista no site oficial da banda:

" Assim como uma vez a paixão por descobrir a vida me levou a fazer parte deste maravilhoso projeto a que estou por nada menos do que 21 anos, hoje, as mesmas inquietudes me impulsão a me aventurar em uma viagem pessoal, por hora com rumo incerto, e é justamente nessa incerteza de novidades e surpresas que hoje busco meu destino, minha paz e minha felicidade ... "

Quer saber mais sobre Attaque 77 ?? Clique aqui
Quer saber mais sobre a saída de Ciro ?? Entre no Site Oficial da banda e leia mais

Madeleine Peyroux - I'm All Right

2009-03-16T17:09:00.000-03:00

Madeleine Peyroux

2009-03-16T16:18:00.006-03:00

Madeleine Peyroux

Madeleine Peyroux pode até ser lembrada como a Billie Holiday dos anos 90, contudo, (Apesar de confessar que Peyroux lembra Billie em algumas canções) existem algumas diferenças entre elas e cada uma tem seu próprio timbre e interpretação.

A cantora norte-americana lançou em 1996 pelo selo Atlantic Records seu primeiro albúm "Dreamland", e foi conciderada uma vocalista de altíssimo nivél para uma "iniciante" no mundo dos jazzistas.

Com a voz distinta de Peyroux não sendo atrapalhada por arranjos complicados, o 1° trabalho da grupo procurou exaltar o grande timbre do vocal da cantora, e de quebra, agrupou um elenco dos mais renomados jazzistas de New York:

Cyrus Chestnut
Léon Parker
Vernon Reid
Marc Ribot
James Carter.

Nascida em 1974 na Geórgia e moradora da Califórnia, Madeleine traz em sua bagagem ótimas experiências musicais, que vão desde o soul do Brooklyn até as clássicas de Paris.

Peyroux passou a maior parte de sua carreira de seis anos se apresentando como artista de rua em Paris, e apenas ocasionalmente em clubes nos Estados Unidos. Vivendo uma vida anônima, ela continuou a contribuir com o trabalho de outros artistas, mas raramente se apresentava em clubes com seu verdadeiro nome.

Problemas legais
Peyroux e sua gravadora foram processados por William Galison em 2004. De acordo com a gravadora, a Rounder Records', Peyroux e seu agente apresentaram o EP Got You On My Mind a eles como a demo da cantora, exclusivamente, concordando ainda em comercializá-lo apenas depois do lançamento de Careless Love. De acordo com Peyroux e seus advogados, ela contou à gravadora Rounder que Galison era o co-autor da gravação. Gallison lançou o álbum por um selo próprio.

Discografia
(1996) Dreamland
(2004) Got You on My Mind, with William Galison
(2004) Careless Love
(2006) Half the Perfect World

Last FM
Site Oficial

Downloads:
half the perfect word

Opinião: E é realmente desta maneira ... com o ar de jazz, um leve aroma de blues e uma levada suave, que Madeleine Peyroux vem conquistando seu espaço. O trabalho da vocalista vem fazendo sucesso, e vai garantido a manutenção da criatividade de Peyroux. Quem ganha com isto? Todos nós, é claro!
Som altamente recomendado.

Streetlight Manifesto - Down, Down, Down to Mephisto's Cafe

2009-03-13T17:00:00.001-03:00

Streetlight Manifesto

2009-03-13T16:16:00.007-03:00

Streetlight Manifesto

A banda surgiu de uma fusão de membro de duas super bandas, Catch 22 e One Cool Guy.
Inicialmente o Streetlight Manifesto foi composto por Tomas Kalnoky, Jamie Egan, Mike Soprano, e Josh Ansley (Ex- Catch 22) e Stuart Karmatz, Pete Sibilia, Dan Ross, e Chris Paszik (Ex - One Cool Guy).

Tocando Skacore de muita qualidade, a banda surgiu em East Brunswick Township, New Jersey, Estados Unidos, e teve seu primeiro cd ("Everything Goes Numb") lançado pelo selo Victory Records em 2003. Por se tratar de caras já conhecidas da cena ska de New Jersey, a banda teve uma certa facilidade e credibilidade (mais do que merecida) para conseguir trabalhos e oportunidades.

Ao longo do tempo, a formação da banda sofreu várias mudanças, e somente em 2007 a Streetlight conseguiu se sustentar definitivamente:

Tomas Kalnoky - Voz, Guitarra
Jim Conti - Sax, Vocais
Chris Thatcher - Bateria
Mike Soprano - Trombone, Vocais
Vocals Mike Brown - Sax, Vocais
Pete McCullough - Baixo, Vocais
Matt Stewart - Trompete, Voz

Como reconhecimento do trabalhado, o album "Everything Goes Numb" esteve no top 100 da Interpunk, mesmo 3 anos após seu lançamento. Seus shows normalmente têm esgotado todos os ingressos, e seus primeiros shows em Rutgers e The Stone Pony não apenas esgotaram, como também tiveram fãs vindo desde Minnesota até o Canadá. Seu segundo álbum, "Keasbey Nights" , uma regravação de um trabalho do Catch 22 foi lançado em 7 de Março de 2006 e "Somewhere in the Between" em 13 Novembro de 2007.

Discografia:
Streetlight Manifesto Demo (2002)
Everything Goes Numb (26 de Agosto de 2003)
Keasbey Nights (7 de Março de 2006)
Somewhere in the Between (13 de Novembro de 2007)

Site Oficial
Last FM
My Space

Downloads:
Somewhere In The Between (2007)
Keasbey Nights (2006)
Everything Goes Numb PARTE 1 (2003)
Everything Goes Numb PARTE 2 (2003)

Opinião: As várias características dos integrantes são reveladas ainda mais ao analisarmos todos os albúns da banda, são situações nas quais ficam evidentes as marcas de One Cool Guy e principalmente CATCH 22. O som da banda surgiu muito maduro e essa caracteristica continua até os dias atuais.
O som me lembra muito outras bandas da Terceira Onda Ska, e não é por acaso que a banda está entre os principais nomes do seguimento. Bom!

The Pietasters - Drinking and Driving

2008-12-11T18:51:00.001-02:00

The Pietasters

2008-12-11T18:05:00.006-02:00

The Pietasters (EUA)

Pietasters, banda de ska/soul fundada em Washington D.C. no ano de 1990.

Foi idealizada pelo vocalista e compositor Steve Jackson, integrante este que em 1992 conseguiu que o primeiro grande trabalho da banda fosse engatilhado.
Foi neste mesmo ano que a banda foi escolhida para abrir o show da banda britanica Bad Manners.
O então album de 1992 acabou por ser lançado somente em 1993. “The Pietasters”, teve seu lançamento pela Moon Ska Records e foi o grande estouro da banda americana.

Em 2006, The Pietasters estiveram no Brasil e realizaram dois show no Sesc Pompéia (SP), tocando junto a bandas como Móveis Coloniais de Acajú, Sapo Banjo e Coquetel Acapulco.

Formação:
Jon Darby - - - Teclado
Toby Hansen - - - Guitarra
Steve Jackson - - - Vocal
Carlos Liinares - - - Trompete
Alan Makranczy - - - Sax
Jorge Pezzimenti - - - Baixo
Jeremy Roberts - - - Trombone
Rob Steward - - - Bateria

Discografia:
Piestomp
Oolooloo
Strapped Live
Comply
Willis
Turbo
Pietasters 92 - 96
All Day
Live @ 9:30 Club (DVD)
PiEtasters Skarumptious 7" (EP)
Out All Night (EP)
Don't Wanna Know (EP)

Site Oficial
My Space
Last FM
Para baixar e ouvir CLIQUE AQUI

Opinião: A banda realmente consegue perceber o quão é importante essa inclusão musical bem canalizada, e nesse ponto não falo somente dos nível dos musicos, mas também sobre o estilo musical trabalhado pela banda.

Attaque 77 - El Jorobatido

2008-11-26T09:53:00.001-02:00

Attaque 77

2008-11-26T08:54:00.006-02:00

A77aque (Argentina)

Banda de Punkrock/Ska argentina formada em 1987, que inicialmente juntava-se para tocar algumas canções de composição própria e fazer covers de outras bandas, principalmente dos Ramones.
Como na época o Punkrock era o principal foco da banda, os garotos acabaram também influenciando-se por algumas outras bandas punks de alto calão, como Sex Pistols, The Clash e Bad Religion.

Hoje em dia, além de punk rock, a banda toca também Hard Rock, Ska, e alguns outros estilos peculiares em determinadas musicas.
Nos últimos anos, a banda acabou ganhando reconhecimento e fãs em toda América latina devido a seu alto carisma musical e às bem-humoradas covers, principalmente de artistas de estilos totalmente diferentes, como Erasure (A Little Respect), Legião Urbana (Perfeição) e até Roberto Carlos (Amigo).
Popularidade, aliás, é o que não falta ao Attaque 77 em seu país de origem. Seus discos, lá na Argentina e na América Latina como um todo, já venderam dezenas de milhares de cópias e seus shows costumam ser realizados em estádios de futebol.
Não é raro se apresentarem para públicos maiores que 10 mil pessoas.

Todos os seus integrantes são vegetarianos, por conta disso, algumas de suas canções defendem a libertação e proteção dos animais.

Formação:
Demián "Ciro" Pertusi - Guitarra e Voz principal
Mariano Martínez - Guitarra e Voz
Luciano Scaglione - Baixo e Voz
Leonardo "Chito" Dececco - Bateria

Discografia:
Dulce Navidad (1989)
El cielo puede esperar (1990)
Rabioso! La pesadilla recién comienza (1991)
Ángeles caídos (1992)
Todo está al revés (1994)
89-92 (1994)
Amén (1995)
Un día perfecto (1997)
Otras canciones (1998)
Radio Insomnio (2000)
Trapos (2001)
Amateur (2002)
Anti-humano (2003)
Pirotecnia Autorizada (2006)
Buenos Aires en Llamas (2007)
Karmageddon (2007)

Downloads:
Otras canciones (1998)
Radio Insomnio (2000)
Trapos (2001)
Baixar Faixa EL JOROBATIDO (Trampos 2001) Clique Aqui
Para ouvir e baixar faixas únicas Clique Aqui
SENHA PARA DOWNLOADS: gustavoeo.blogspot.com

Last FM
Site Oficial

Opinião: Fazer elogios a bandas do calibre de Attaque 77 não é uma tarefa das mais penosas, e certamente essa banda argentina merece algumas mal traçadas linhas. Ainda mais quando se trata de uma banda tão completa e carismática como é o A77aque.
Olhando especificamente para o trabalho da banda, são inúmeras as canções que merecem menção, além é claro de tirarmos o chapéu para versatilidade do quarteto. Apesar de tocarem um som um pouco mais pesado, foi esta banda que (de certa forma) me levou a conhecer mais sobre Ska e Musica Regional na América Latina. Sensacional!

Despe & Siga

2008-11-20T09:28:00.002-02:00

Despe & Siga - Sempre em pé

Despe & Siga - Surf em Portugal

Despe & Siga

2008-11-20T08:30:00.003-02:00

Despe & Siga (Portugal)

Despe & Siga, banda portuguesa, que foi criada como uma espécie de alter-ego da banda Peste & Sida. O início oficial dos Despe & Siga é em 1994 mas os espectáculos de versões começaram no verão de 1992.
O que, versões?? É isso mesmo!! A banda portuguesa toca versões de músicas de todo o mundo em portugues, sempre buscando tocar Surfmusic, Ska e Rock (Punk Rock) em seus espetáculos.

As primeiras aparições de Luís Varatojo, João San-Payo, Fernando Raposo e Nuno Rafael, como Despe & Siga foram feitas no início da década de 90.
A ideia da banda era tocar versões, pegar em temas de bandas como os Pogues ou os Madness e cantá-las dentro do mesmo ritmo, mas em português. No entanto, o arranque foi feito de maneira diferente: Luís Varatojo e companhia e agarraram em temas em inglês que costumavam tocar nos ensaios e transpuseram-nos para o palco, e quando o último disco dos Peste via luz do dia, em 1992, já os Despe & Siga davam concertos no bar BBB na Costa da Caparica (PORTUGAL), onde atuaram regularmente até ao Verão do ano seguinte. Também em 1992, entraram para a formação da banda João Cardoso (teclado) e Marco Franco (bateria), que um ano depois cederia seu o lugar a Sérgio.
O primeiro álbum, tinha o mesmo nome da banda "Despe e Siga" e chegou às lojas em 1994. O album incluiu versões que a banda costumava tocar em bares, como "Festa" (versão do original dos Pogues, "Fiesta"), "Bué de Baldas" (inspirado em "Baggy Trousers" dos Madness") e "Bule Bule" (versão para "Woolie Buly" já dos tempos dos Peste & Sida).
Em 1996, o Despe & Siga sofre novas transformações saindo João San-Payo para a entrada de Ricardo Aires. Neste mesmo ano chega às lojas o álbum "Os Primos".
Dois anos depois os Despe e Siga foram um dos grupos convocados para o alinhamento do disco "Ao Vivo na Antena 3", para o qual gravaram dois temas ao vivo no auditório da RDP. Repetiram a experiência da quebra de fronteiras que no ano anterior os havia levado a actuar no Canadá e em Paris, e voltaram a actuar na capital francesa.
"99.9", um disco composto na totalidade por originais, foi editado em 1999. Produzido por Mário Barreiros, reuniu canções como "Manual do Gelo", "Rádio Ska" e "Lunamóvel".
2001 marcou a viragem para um novo capítulo na história da banda, que com nova formação e novos arranjos estreou temas novos em concerto enquanto preparava novo disco.

Discografia
Despe & Siga (CD-BMG-1994)
Os Primos (CD-BMG-1996)
99.9 (CD-SONY-1999)

Site Oficial
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Opinião: Sinceramente, eu escutaria a banda mesmo que ela não tocasse os etilos de musica que me agrada, pois a iniciativa de produzir estas versões é um tanto quanto interessante.

Atomic Nachos - In Front of me

2008-11-18T08:54:00.000-02:00

Atomic Nachos

2008-11-18T08:44:00.006-02:00

Atomic Nachos (Brasil)

Seguindo a mesma linha das matéria sobre Abraskadabra e Coquetel Acapulco, o Tortillas de Merengue Ska Jazz mais uma vez vem incentivar o SKA nacional, trazendo desta vez a banda que é sensação no interior paulista, o Atomic Nachos.

Formada no final de 2005, a banda Atomic Nachos, de Campinas - interior de SP - toca um tipo de som escasso no underground brasileiro: O Skapunk.
Assim como muitas bandas que ainda não são muito conhecidas no cenário nacional, o Atomic Nachos luta para conseguir destacar-se cada vez mais, e para isto, em 2009 a banda pretende lançar seu mais novo CD e disponibilizá-lo TOTALMENTE GRÁTIS em seu Myspace. (Fiquem espertos e aproveitem)

Como a própria banda define-se:
"O Atomic Nachos e um conjunto musical que beneficia os ociosos e adictos da ninfomania, e esta sempre em busca da dominacao mundial atraves de letras sarcasticas e veridicas, acabando com a inocencia e promiscuidade alheia. Aproveitem nosso som!"

Formação:
Math - Guitarra, Vocal
Seb - Bateria
Dro - Baixo, Vocal
Giva - Trombone, Vocal

Discografia:
Oh My God, It's Anarchy! 2008
A Nacho for your Thoughts 1999

Fotolog
MySpace
Para ouvir e baixar Pure Volume
Para ouvir e baixar Trama Virtual

Contato ATOMIC NACHOS: andreccardoso@hotmail.com * spiraces@hotmail.com * math_fattori@hotmail.com

Opinião: Com um som um pouco mais pesado do que costumamos ver por aí, o Atomic Nachos terá que nos provar realmente a que vieram. O começo é promissor, porém, temos que aguardar pelo menos mais um ou dois anos para ver realmente quais são as ambições dos garotos. Para que gosta de SkaPunk a banda brasileira promete!

Manu Chao no Brasil em 2009

2008-11-18T00:41:00.008-02:00

M a n u C h a o * R a d i o B e m b a S o u n d S y s t e m

Trazendo ao Brasil sua Tambolatour

Fevereiro de 2009 - Várias Cidades!!!
Aguarde Maiores Informações!

Babel Produções Artísticas
contato@babelproducoes.com.br
Telefax: 11 3079-4399
São Paulo - SP

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Fugindo um pouco do "lay-out" do blog, trago uma informação extremamente boa para os fãs de Ska e Musica Latina. Segue:

Mesmo ainda não tendo informações oficiais, nós do Trtillas de Merengue Ska Jazz tentaremos nos antecipar e manter atualizações sobre o show sempre que soubermos de algo concreto.

Aproveitamos a oportunidade para apresentarmos uma nova opção de interação para os leitores do Tortillas :

O que acontece é que o Tortillas de Merengue Ska Jazz estará comparecendo ao show do MANU CHAO e RADIO BEMBA, e tentaremos montar um grupo para que possamos passar e receber informações sobre o Show que ocorrerá em 2009. Então, para que todos possam ser beneficiados com este esquema, criamos um e-mail que funcionará como um "contato" entre LEITORES -> BLOG e vice-versa.
Além disto, o e-mail também servirá para todo e qualquer assunto que diga a respeito do blog ou de ska e jazz em geral. (RECLAMAÇÃO, SEGESTÃO, INFORMAÇÃO e PEDIDO DE MATÉRIAS dos leitores do tortillas)

Peço aos leitores que tiverem interesse sobre informações do show do Manu Chao que entrem em contato pelo e-mail:
tortillas_skajazz@yahoo.com.br

E fiquem espertos, pois poderá rolar PROMOÇÕES, excurções para o show, compra de ingressos antecipados e tudo mais que for interessante e viável neste começo de ano.

Para que isso realmente possa acontecer precisaremos da colaboração de vocês, então participem e não deixem de ficar ligados em tudo que está ocorrendo.

Obrigado pela atenção, e aguardem que esta semana voltaremos a normalizar os posts.

Um Abraço,

Marco Antonio.

Laurel Aitken - Pregherò

2008-11-05T09:29:00.000-02:00

Laurel Aitken

2008-11-05T08:47:00.007-02:00

Laurel Aitken (Cuba)

Nascido em Cuba, filho de pai jamaicano e mãe cubana, veio ao mundo no ano de 1925 na cidade de Havana, porém, logo em 1933 foi para a terra do ska.
Na Jamaica, cantou para turistas que visitavam o Caribe, participou de concursos de novos talentos, e ainda muito jovem se firmou como uma das vozes mais queridas da ilha entre os anos 50 e 60.
Com "Boogie in my bones" emplacando na região, Aitken viu seu single permanecer treze semanas no topo das paradas de sucesso, o que levou o então garoto a buscar vôos ainda mais altos.

* Toni Face, da "Liquidator Music", resenhou certa vez sobre Aitken:
"Laurel Aitken viu passar todas as modas e estilos importados e nascidos na Jamaica. Gravou de tudo. Mento, calypso, jazz, boogie, rhythm and blues, ska, bluebeat, reggae, rock steady, skinhead reggae, roots, deejay, toasting, lovers e outros estilos mais. O rapaz tinha muito talento!"

No ínicio de 1960, imigrou para a Inglaterra, onde nosso "rude boy" consagrou então temas como "Sally Brown" e "It's Too late". Laurel também foi responsável pela popularização do bluebeat (denominação do ska jamaicano na Inglaterra), levando os MODS e SKINHEADS a serem fiéis seguidores do estilo na época.
Depois de tanto realizar na Inglaterra e nas Ilhas Caribenhas, o "Padrinho do Ska" fez juz a seu apelido e deixou uma legião seguidora de seus passos, o que mais tarde seria conhecida com 2° Onda Ska (Two Tone) e a 3° Onda Ska.

Laurel Faleceu aos 80 anos, vitima de um ataque cardíaco no dia 17 de julho de 2005 na Inglaterra.

Discografia:
Ska With Laurel (1965, Rio)
High Priest of Reggae (1969, Nu-Beat)
Laurel Aitken Meets Floyd Lloyd and the Potato Five (1987, Gaz's)
Early Days of Blue Beat, Ska and Reggae (1988, Bold Reprive)
True Fact (1988, Rackit) ( with The Potato 5 )
Ringo The Gringo (1989, Unicorn)
It's Too Late (1989, Unicorn)
Rise and Fall (1989, Unicorn)
Sally Brown (1989, Unicorn)
Rasta Man Power (1992, ROIR)
The Blue Beat Years (1996, Moon Ska)
Rocksteady Party (1996, Blue Moon) ( with The Potato 5 )
The Story So Far (1999, Grover)
Woppi King (1997, Trybute)
The Pama Years (1999, Grover)
The Long Hot Summer (1999, Grover) (Laurel Aitken and The Skatalites)
Clash of The Ska Titans (1999, Moon Ska) ( Laurel Aitken versus The Skatalites )
Pioneer of Jamaican Music (2000, Reggae Retro)
Godfather of Ska (2000, Grover)
Jamboree (2001, Grover)
Rudi Got Married (2004, Grover)
En Enspanol (2004, Liquidator)
Live at Club Ska (2004, Trojan)
The Pioneer of Jamaican Music (2005, Reggae Retro)
Super Star (2005, Liquidator)
The Very Last Concert (2007, Soulove) (CD + DVD)

Downloads:
Woppi King (1997, Trybute)
Jamboree (2001, Grover)
The Story So Far (1999, Grover)

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Biografia em Inglês

Opinião: Não é atoa que Laurel Aitken é conciderado pela grande maioria como o "Padrinho do Ska". Rude Boy de origem cubana, Laurel é notável tanto como pessoa como na vertente que conhecemos como 1° Onda Ska. Seus hits giraram o mundo e o colocam como um dos maiores expoentes do genero SKA de todos os tempos. Muito Bom!

Vallanzaska - Cheope

2008-11-04T08:46:00.000-02:00

Vallanzaska

2008-11-04T07:58:00.003-02:00

Vallanzaska (Itália)

Vallanzaska, grupo fundado em 1991 - Milano (Itália), surgiu como uma "Loucura" no mundo artistico tocando cover de Madness e clássicos da 2° onda SKA, porém, logo a banda tornou-se coisa séria, levando os Vallanzaskas a escreverem suas próprias canções e realizando turnês por toda a Itália.
Em 1994 a banda lançou seu primeiro disco, o "Otto etti di ottagoni netti".
Nos anos seguintes, o 1° CD começou a ser apreciado e a banda resolveu arriscar em um novo projeto, e em 1998 lançaram seu segundo disco, o "Cheope", e este sim, foi um verdadeiro sucesso desde o momento em que foi lançado, levando a banda as primeiras paradas em seu país.
Com o sucesso nas mãos, a banda lançou em 2001 o seu terceiro disco, o "Ancora una fetta" e juntamente com ele, dois clipes dos quais não foram muito aceitos na TV.
Não alcançando o sucesso esperado em 2001, a banda lançou seu 4° CD em 2004, e desta vez o clipe de trabalho emplacou e "Sì sì sì no no no" retomou o bom trabalho da banda.
Seu mais recente disco foi lançado em 2007, e "Cose spaventose" vem sendo bem aceito pelo público.

Formação:
Dava - vocal
Lucius - guitarra
Vanni - baixo
Skandinavo - teclado
Specchio - saxofone
Piras - trompete
il Coda - bateria

Discografia:
1995 - Otto etti di ottagoni netti
1999 - Cheope
2000 - Otto etti di ottagoni netti Plus (riedizione con alcuni live)
2001 - Ancora una fetta
2004 - Sì sì sì no no no
2007 - Cose spaventose

Download:
Torrent - Discografia Completa
2007 - Cose spaventose
2004 - Sì sì sì no no no
2001 - Ancora una fetta
1995 - Otto etti di ottagoni netti
1999 - Cheope

Site Oficial
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Opinião: O grupo promove uma mistura de ska e irreverência nos mesmos moldes do Planet Smashers, Fahrenheit 451, buck-o-nine entre outros. Além disso, a banda possui uma presença de palco altamente envolvente e uma enorme descontração que viraram marca registrada da banda. "Si Si SI No No No" virou um dos maiores hinos do grupo. SKA Italiano de grande valor.

Mano Negra

2008-10-30T08:34:00.001-02:00

Mano Negra - Mala Vida

Mano Negra - Indios de Barcelona (Ao vivo)

Mano Negra

2008-10-30T08:02:00.002-02:00

Mano Negra (França)

Mano Negra foi uma banda francesa surgida nos anos 80 e liderada pelo magnifico Manu Chao. A banda foi fundada em 1987 por Chao, seu irmão, seu primo Santiago e descendentes africanos. (Manu Chao acabara de deixar sua antiga banda de Rockabilly, o HOT PANTS)
A banda possuia uma grande diversidade de influências, que iam desde o Punk Rock (influenciado pelo The Clash), do Reggae, do Ska e de música latina. Mano Negra, que ainda é venerada por grande parte do mundo, foi uma das bandas pioneiras que realizaram uma fusão musical e são uma influência direta sobre inúmeras bandas na Europa e na América do Sul. O mix de Africano, latim e outros ritmos é frequentemente chamado de "patchanka" (que é o nome de um de seus álbuns).

O nome Mano Negra ("A Mão Negra"), surguiu de uma suposta organização anarquista da Espanha e Iuguslávia.
A banda realizou longas turnês, passando inclusive pelo Brasil, porém, ao levarem suas canções de protesto contra problemas sociais até a Colômbia, a banda enfrentou de perto conflitos e guerrilhas locais, o que na época resultou no afastamento de alguns membros do grupo, que mais tarde encerrou suas atividades por problemas financeiros e ideológicos.

Fromação:
Manu Chao
Antoine Chao
Santiago Casariego
Philipe Teboul
Daniel Jamet
Joseph Dahan
Thomas Darnal
Pierre Gauthé

Discografia:
1988 Patchanka
1989 Puta's Fever
1991 King of Bongo
1991 Amerika Perdida
1992 In the Hell of Patchinko
1994 Casa Babylon
1994 Bande Originale Du Livre
1998 Best Of
2001 Mano Negra Illegal
2004 L'Essentiel
2005 Out of Time

Download:
1992 In the Hell of Patchinko
1988 Patchanka
1989 Puta's Fever
1991 King of Bongo

Opinião: Mano Negra fundia inúmeros ritmos: latinos, europeus, africanos e árabes, misturando as boas vibrações da Jamaica e o peso e a garra do punk rock. O trabalho da banda durante toda sua existência é fabuloso, onde a latinidade era altamente reforçada e o peso das letras extraordinário. Som de altíssima originalidade e qualidade.

Louis Armstrong - What a Wonderful World

2008-10-29T08:38:00.000-02:00

Louis Armstrong

2008-10-29T08:01:00.003-02:00

Louis Armstrong (EUA)

Nascido em Stortyville, New Orleans (EUA), Louis Armstrong é, sem dúvida, o músico de jazz mais conhecido do público em todo o mundo. Por muitos críticos é considerado “a personificação do jazz”. Seu retrato e sua voz são inconfundíveis, até para quem não é um louco por jazz.
Armstrong influência muito mais do que apenas o jazz, e até ao final de sua carreira nos anos 60 era amplamente considerado como uma influência profunda sobre a música popular em geral.

Steve Leggett Armstrong descreve LOUIS como "talvez o mais importante músico americano do século 20"

Após uma vida complicada e muitas dificuldades para começar a tocar, Armstrong conseguiu comprar uma corneta e, sozinho, começou a tocá-la, além disto, também cantava com um grupo pelas ruas para ganhar uns trocados a mais, e foi em um destes momentos que na noite do ano novo de 1912, por brincadeira, atirou para o alto com um revólver e de imediato foi enviado a um reformatório, onde passaria um ano e meio.
Curiosamente foi neste tempo afastado que a "personificação do jazz" foi surgindo, Armstrong teve mais contato com a música e tocando bugle e corneta na banda da instituição, inicou seu longo caminho na estrada da música.
Quando saiu, Louis Armstring fez diversos "bicos" com musico pela cidade, e foi em uma destas empreitadas que sua música começou a ser conhecida em New Orleans.
Sua popularidade cresceu muito com o rádio, os filmes e mais tarde, com a televisão. A voz grave e um estilo inconfundível de cantar, emitindo às vezes sílabas sem sentido, em vez da letra da canção, como se a voz imitasse um instrumento, tornou-se sua marca registrada, tanto quanto o seu trompete.
O músico morreu dormindo em sua casa no Queens, em Nova York. Armstrong, porém, permanece como um dos mais famosos nomes do jazz de todos os tempos.

Discografia:
1923 – King Oliver's Creole Jazz Band
1924-1925 – Clarence Williams' Blue Five (Okeh. Many reissues)
1925-1927 -"Louis Armstrong & His Hot 5/Louis Armstrong & His Hot 7"
1947 – Satchmo at Symphony Hall, Vol. 2 [live] (Decca)
1951 – Satchmo at Pasadena [live] (Decca)
1954 – Louis Armstrong Plays W.C. Handy (Columbia/Legacy)
1955 – Louis Armstrong at the Crescendo, Vol. 1 [live] (Decca)
1956 – Ella and Louis (Verve) junto a Ella Fitzgerald
1957 – Ella and Louis Again (Verve) junto a Ella Fitzgerald
1957 – Porgy and Bess (Verve) junto a Ella Fitzgerald
1960 - Louie And The Dukes Of Dixieland
1961 – Together for the First Time [With Duke Ellington] (Roulette)
1963 - Hello, Dolly!
1997 – The Complete Ella Fitzgerald & Louis Armstrong on Verve (Verve)
2006 – Complete New York Town Hall & Boston Symphony Hall Concerts (DeFinitive)

Ouvir no LAST FM

Download:
1956 – Ella and Louis
1960 - Louie And The Dukes Of Dixieland

Opinião: Para mim Louis Armstrong, juntamente a Miles Davis, foram as maiores personalidades do jazz de todos os tempos. Louis foi tido por muitos como um ‘bom crioulo’ bochechudo e engraçado, que revolucionou a música de jazz de uma forma tão profunda e radical que podemos considerá-lo um marco histórico para o segmento: o jazz antes e depois de Louis Armstrong. Som relaxante e muito agradável.

Buck-o-nine - My Town

2008-10-27T08:41:00.000-02:00

Buck-O-Nine

2008-10-27T07:59:00.003-02:00

Buck-O-Nine (EUA)

Buck-O-Nine, banda formada em San Diego, Califórnia (EUA) em 1991.

Estando a muito tempo na estrada e tocando em diversas partes do mundo, a banda de ska californiana já lançou diversos CD's e trilhas sonoras nestes 17 anos de carreira. Poreém, foi durante a segunda parte dos anos 90 que realmente os garotos estouraram, lançando então seus principais sucessos.

"Estimativas revelam que o Buck-O-Ninejá vendeu cerda de 400.000 discos em toda sua carreira".

No ano 2000, quando a banda completava 9 anos, os garotos descidiram abandonar as longas turnês mundiais e voltaram todos os seus shows para Califórnia e o Sul dos Estados Unidos, contudo, em 2001 o Reino Unido e o Havaí também foram inclusos em sua "mini-turnê" rotineira.

Em 2007 a banda lançou seu mais novo disco, sendo este, o 1° disco da banda produzido pela gravadora "Ásia Man Records".
O CD foi lançado em 07 de Agosto e possui o título de "Sustain"

DISCOGRAFIA:
1994 Songs in the Key of Bree
1995 Barfly
1996 Water in My Head
1997 28 Teeth
1998 Pass the Dutchie
1999 Libido
2000 Hellos & Goodbyes
2001 On a Mission
2007 Sustain

FORMAÇÃO:
Jonas (Guitarra)
Jon (Vocal)
Craig (Sax)
Tony (Trompete)
Dan (Trombone)
Andy (Baixo)
Jeff (Bateria)

Last FM
My Space
Site Oficial

Download:
28 Teeth
Barfly
Songs in the Key of Bree

Opinião: Com um som maduro e extremamente bem produzido, resultado de 17 anos de estrada, quase 10 discos lançados e 400.000 cópias vendidas, eles conseguiram encontrar seu caminho, sem ceder a pressões e apenas aperfeiçoando as suas vontades a banda tornou-se um referencial na terceira onda SKA. Som de altissíma qualidade.

Rumbora - Skaô

2008-10-24T08:32:00.000-02:00

Rumbora

2008-10-24T07:58:00.004-02:00

Rumbora (Brasil)

Rumbora, banda natural de Brasília (Brasil).
O que pode ser visto em seus CD's é a criatividade de um grupo, que mistura vários ritmos - rock, ska, reggae, jazz, forró e drum'n'bass - no que eles mesmos classificam de "rock ensolarado, vitaminado, pesado, cheio de energia e alto astral".

A banda começou em 1997 lançando seu primeiro CD: "71", neste mesmo ano muitas músicas deste trabalho já bombaram nas paradas, entre elas "Chapirous", "Ó do Borogodó" e "Skaô", musicas estas que tocaram em diversas paradas de sucessos nas rádios de rock do País. Tal sucesso valeu a indicação para o prêmio de relevação no Vídeo Music Brasil da MTV, em 1999, e ao de melhor videoclipe de rock em 2000.

Por falar em ano 2000, foi neste ano que a banda lançou seu segundo CD, que levava o nome de uma das faixas do trabalho: "Exército Operante Positivo", e foi com ele que a banda realmente engrenou, lançando o maior sucesso da banda "O mapa da minha mina".

Em 2002 a banda sofreu algumas alterações, e Bacalhau saiu da banda. Alf, Beto e Leandro aproveitam as mudanças para experimentar, e principalmente, se renovar. Nessa, o rock híbrido e ensolarado do Rumbora se funde de vez com o Drum'n'Bass e o Dancehall-Raggae jamaicano, resultando no último CD lançado pela banda o "Trio Elétrico"

Em 2005 a banda encerrou suas atividades, alegando falta de apoio.

Opinião: Pode ser que a banda não tenha seu valor lembrado nos dias atuais, porém, daqui a uns 20 anos ela poderá estar sendo disputada nos sebos como relíquia de uma época, pois trata-se de uma excelente síntese do que é o rock/ska brasileiro da virada do milênio. Uma pena terem encerrado as atividades, ótimo som!

FORMAÇÂO:
Alf - Vocal/Guitarra/Baixo
Beto - Baixo/Voz
Leonardo - Guitarra/Voz
Bacalhau - Bateria

DISCOGRAFIA:
71
Exército Operante Positivo
Trio Elétrico

DOWNLOAD:

TRIO ELÉTRICO
EXÉRCITO OPERANTE POSITIVO
71

Para ouvir clique aqui
Para ouvir no Site Oficial

Fahrenheit 451 - Y matamos el claro de luna

2008-10-10T14:58:00.000-03:00

Fahrenheit 451

2008-10-10T14:07:00.005-03:00

Fahrenheit 451 (Itália)

Banda Italiana que possui uma visão completamente diferente do que entendemos sobre VENEZA-ITA, utilizando o genero SKA para retratar suas visões revolucionárias.

Entrevista com Roberto Sciubert, vocalista da banda ...
"Porque o nome da banda é Fahrenheit 451?
Gostamos muito do livro de Ray Bradbury e do filme (Truffault), além disso, durante o período em que o nome veio à mente, o chefe do governo, era um dos homens mais ricos de Itália, que possuia televisão, falava de seu time de futebol, de seus supermercados, seus jornais e assim por diante, então nós unimos este contexto com outra ideia-chave do livro e formando essa memória "histórica". Além do que, gostamos muito da idéia de perpetuar o genêro SKA em nosso país."

BIOGRAFIA:
1995 - nasce a banda
1997 - A banda começa a participar de grandes festivais, incluindo o "Beach Bum Rock Festival"
1998 - A banda lança um vídeo na internet, e daí começa seu sucesso.
1999 - Surge uam massa expressiva de fãs em seu país, e a banda começa a fazer parte do "Carnaval de Veneza"
2000 - Momento de grande visibilidade nos meios de comunicações
2002 - Os garotos participam constantemente de programas de TV
2003 - A banda caminha para tocar em outros pontos da Europa
2004 a 2008 - A banda sofre algumas alterações em sua formação, porém, o trabalho continua a mil.

Opinião: Banda muito boa, cantam em inglês, italiano e espanhol. Possuem Ska muito puxado para a 2° onda, bem tocado e muito tradicional. Misturam em seu som muitas caracteristicas do reggae e dub.

Formação:
ANDREA "ANDYMAN" - GUITARRA
ANTONIO "TONI BASSI" - BAIXO
ROBERTO "SCIUBERT" - VOCAL
FRANCESCO "FRANCO" - TROMPETE
CHRISTIAN ENZO - BATERIA
ALESSANDRO "BABY" - SAX

Site Oficial
My Space

Discografia:
1995 "UCCIDIAMO IL CHIARO DI LUNA"
1999 "BALLANDO NELLA GIUNGLA"
2001 "KINGSTON BRAN"
2002 "CAMMINA CAMMINA"

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Bandits Of The Acoustic Revolution - It's A Wonderful Life

2008-09-30T08:30:00.000-03:00

Bandits of the Acoustic Revolution

2008-09-30T07:54:00.004-03:00

Bandits of the Acoustic Revolution (EUA)

Bandits of the Acoustic Revolution é uma banda americana que trás em seu gênero influências que vão desde ska e punk até musica clássica e do leste-europeu.

Formação:
Tomas Kalnoky ( ex-Catch 22 )
Jamie Egan ( ex-Catch 22 )
Nick Afflitto
Marcy Ciuffreda
Rachel Goldstein
Layton Hayes
John Paul Jones
Aquiles Kalnoky
Paul Lowndes
Chris Paszik
Mark Rendeiro
Dan Ross
Pete Sibilia
Shane Thomson
Natalia Ushak

Ao contrário de outras bandas do cenário atual, que reúnem principalmente ska e punk, Bandits of the Acoustic Revolution vem tomando a forma totalmente acústico ensemble, tendo por base muitas caracteristicas da musica clássica.
Em 2001 lançaram seu primeiro CD intitulado "A Call to Arms".

Bandits of the Acoustic Revolution pode ser considerado um projeto paralelo de Tomas Kalnoky, visto que, o grande foco do musico é o projeto Streetlight Manifesto (farei um post desta banda também) onde alguns dos membros da BOTAR o acompanham neste outro projeto. A partir do fim de 2003, Bandits of the Acoustic Revolution tem estado parado, enquanto Streetlight Manifesto realiza constantes tours pelos EUA, porém, existem planos para futuras gravações incluindo um albúm que já vem sendo gravado desde 2001 "99 Songs of Revolution".
Tomas disse, em 8 de Outubro de 2006 que 30 canções do "99 Songs of Revolution" estão escritas e que se espera que sejam gravadas o quanto antes pela banda.

Discografia:
A Call to Arms (2001)

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A Call to Arms (torrent)

Opinião: Banda extremamente diferenciada, os detalhes de musica clássica fazem uma diferença fundamental na banda. Os violões são bem definidos, o acústico estilo ensemble é bem tocado, e os intrumentos de sobro bem colocados. O que talvez deixe um pouco a desejar é o vocal, que ao meu ver não se enquadra muito ao estilo, mas nada que abrilhante os musicos e a banda em si. Muito Bom!

La Pegatina - Gran Hermano

2008-09-18T09:38:00.006-03:00

La Pegatina

2008-09-18T09:38:00.004-03:00

La Pegatina (Espanha)

O grupo foi criado em 2003 possuia o nome de Pegatina Sound System, e era formado por Ovidi, Adrià e Rubén. Mesmo com algumas dificuldades decidiram seguir a diante com o projeto, sem nem mesmo saber onde isso poderia chegar. Um ano depois já tinham mais de 20 shows e eram conciderados um dos grupos mais ativos da cena "catalã". Depois do crescimento da banda, descidiram alterar o nome para La Pagatina e estenderam seus shows por toda a Espanha.

O que tocam? Ska (Reggae), Flamenco (Rumba Catalana), Folk (Mestizo)

La Pegatina pertence a geração de musicos jovens que fazem novas leituras da rumba catalã. A banda mistura o "castellano, catalán y el gallego" em suas musicas, e em alguns momentos se atrevem até em cantar em ingles o frances.

Muitas apresentações da banda são realizadas nos próprios contestos urbanos, normalmente em trêns, praças, ruas ... levando uma rumba altamente dançante, misturando caracteristicas do ska latino e raízes culturais de seu país.

Formação:
Rubén Sierra
Adrià Salas
Ovidi Díaz
Ferran Ibañez
Axel Magnani
Romain Renard

Discografia:
Al Carrer!, 2007
Shut Down G8 2008
RadioChango Añejo Reserva 7 Años, 2008
4º Busker's Festival, 2008
Neocalorrismo x Fiesta, vol. I, 2007
EsperanSaharaui, 2007
3er Busker's Festival, 2007
A Per Loca, 2006
BSO Cortocircuit 2004, 2004

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Download:
Al Carrer!

Opinião: Banda do mais puro estilo mesclando como somente eles sabem fazer. A rumba, o reggae, o ska ... cantando en casteliano, catalão e galego. Algo muito interessante e recomendado para as pessoas que sabem apreciar um trabalho de qualidade. ( Procurem postagens mais antigas aqui no blog sobre bandas de ska-latino e poderão verificar trabalhos similares de muita qualidade. MANU CHAO, MUCHACHITO, LOS DELIQUENTES, LOS DECADENTES ...)

Skuba - A Praieira

2008-09-12T11:57:00.000-03:00

Skuba

2008-09-12T11:29:00.006-03:00

Skuba (Brasil)

Skuba foi um banda de ska paranaense, surgida no final dos anos 90. Lançou dois discos: Churraskada (1997) e À Moda Antiga (1999). Teve ainda participação na compilação Ska Brasil.
A banda acabou.

Opinião: Um amigo uma vez definiu o som da banda como: NOSTALGIA DA PORRA! Acho que concordo com ele.

Formação:
Sérgio Soffiatti (voz e guitarra)
Rodrigo Cerqueira (bateria)
André Correa (baixo)
Gerson Surya (teclados)
Oscar Costa e Silva (trompete)
Ricardinho Lima (sax)

Download:
Churraskada (1997)
À Moda Antiga (1999)
SKA Brasil

DobaCaracol - Étrange

2008-09-12T08:40:00.000-03:00

DobaCaracol

2008-09-12T08:24:00.004-03:00

DobaCaracol (Canadá)

Grupo natural de Montreal (Quebéc - Canadá) formado em 1998 pelas belas garotas Doba e Caracol, ou melhor dizendo, pelas cantoras multinstrumentistas Doriane Fabreg e Carol Facal. Uniram-se a elas 5 fantásticos músicos:

Lafléche
Lepage
Coulibaly,
Lizotte
Audet-Halde

O estilo musical da banda é inspirado pela música tradicional latina, o jazz e as raízes culturais de diversificadas nações.
Este ano, a banda embarcou em sua primeira turnê mundial.

Opinião: Uma agradável mistura de ritmos e sons verdadeiramente harmoniosos, estonteantes. Em algumas canções me lembra muito Mano Chao e em outras até Miles Davis.
Muito bom

Formação:
Doriane Fabreg
Carole Facal
Maxime Lepage
David Laflèche
Mohamed "Momo" Coulibaly
Martin Lizotte

Discografias:
2001 Le calme-son
2003 Homa
2004 Soley

Site Oficial
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Download:
Soley - Dobacaracol

Madame Machado - Beijo de Cinema

2008-09-11T09:07:00.001-03:00

Madame Machado

2008-09-11T08:45:00.004-03:00

Madame Machado (Brasil)

Madame Machado surgiu no ano de 2000 misturando influências de ska, surf music e o pop/hardcore.
Uma fórmula dançante, pesada e melódica, que contrasta a distorção das guitarras com o punch do naipe de metais.
Letras criativas e irreverentes bvem ao estilo pop completam o pacote recheado de riffs MATADORES e melodias EMOCIONANTES.
A banda possui apenas um disco gravado: "Sem Pedir Pra Entrar"
Inluências: Reel Big Fish, Less Than Jake, Suicide Machines

Opinião: Tipica banda carioca que mistura "pegação" com rock, porém, o diferencial da banda é que seu vocalista (Bema) morou alguns anos na Califórnia e trouxe em sua bagagem a influência Ska-Core de bandas como Dance Hall Crashers e Buck ´O Nine. No mais, a banda toca os típicos hardcores/pop das bandas cariocas, com letras "descontraídas" e um clima bem jovem e atual. Som grudento e altamente positivo.

Formação:
Bema Gonzalez - Voz / Guitarra
Marakin "Skywalker" - Voz / Guitarra
The Lage - Baixo
Dudu Cachaça - Batera
Well Smith - Trompete
Thiaguinho - Trombone
Willy Skeleto - Trompete

Entrevista com a banda, clique aqui
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Download:
Sem Pedir Pra Entrar

Voodoo Glow Skulls - The Ballad of Froggy Mcnasty

2008-09-11T08:41:00.000-03:00

Voodoo Glow Skulls

2008-09-11T07:59:00.006-03:00

Voodoo Glow Skulls (EUA)

Banda californiana pertencente a terceira onda ska formada em 1988 em Riverside (Califórnia EUA) pelos irmãos Frank, Eddie e Jorge Casillas e seu velho amigo Jerry O'Neill. O Voodo Glow Skulls, traz em seu som um ska-punk de muito peso e distorções, e em todos esses anos de apresentações, os rapazes construiram uma gravadora, um selo, uma loja de CD´s e fizeram inumeras apresentações exóticas e cheias de fulgor por todo o mundo (inclusive no Brasil).

Desde 1988, a banda vem com caracteristicas marcantes de seu som carregando um forte Hardcore californiano, misturando ska tradicional, riffs sensacionais e um pouco da cultura latina. Com isso eles conseguem criar um tipo de som original, conhecido como o protótipo do que hoje seria o West Coast ska-core sound, e, influenciando bandas como Sublime, No Doubt e Reel Big Fish.

A banda ja dividiu palco com Angry Samoans, Mighty Mighty Bosstones, Firehose, Murphy's Law e The Dickies.
Em 1990 lançou o seu primeiro EP ainda sem um naipe de metais, porém, em 1991, a banda adicionou novos integrantes(Joey Hernandez-saxofone, Joe McNally-trompete e Brodie Johnson-trombone) e em 1992 conseguiram lançar seu primeiro trabalho de qualidade.

Opinião: Uma banda rara nos dias de hoje, onde nos poderemos conferir o mais rebelde, puro e agressivo skacore. Ao longo de todos estes anos, fieis a seu som altamente energético e contagiante, a banda continua a fazer shows sensacionais, e são conciderados verdadeiras lendas que fazem um som que hoje se torna uma raridade, por ter sobrevivido à marca do tempo, autêntico e endogénico com sempre foi.

Formação atual:
Frank Casillas
Eddie Casillas
Jorge Casillas
Jerry O'Neill
Eric Fazzini
Ruben Durazo
Ex-integrantes:
Joey Hernandez
Joe McNally
Brodie Johnson

Discografia:
The Old of Tomorrow 7" Ep - 1991 Goon Records
We're Coloring Fun - 1992 Signal Sound Systems Records
The Potty Training Years (1st release) - 1993 Signal Sound Systems Records
Who Is, This Is? - 1993 Dr. Strange Records
Firme - 1995 Epitaph
Baile de Los Locos - 1997
The Band Geek Mafia - 1998 #20 Heatseekers
The Potty Training Years 1988-1992 - 2000 El Pocho Loco Records
Symbolic - 2000
Steady As She Goes - 2002
Adicción, Tradición, Revolución - 2004
Southern California Street Music - 2007
Exitos Al Cabron - 1999
Welcome to Califucknia - 1992 Signal Sound Systems Records
Misfits of Ska - 1995 Asian Man Records
Punk-O-Rama Vol. 3 - 1998
Dive into Disney - 2002

Site Oficial
Para ouvir My Space

Downloads:

We're Colorin Fun [1992]
Who Is? This Is? [1993]
Firme [1995] (versão em inglês)
Firme (versão em espanhol)
Baile de Los Locos (1997)
The Band Geek Mafia (1998)
Exitos Al Cabron - [1999]
Symbolic (2000)
The Potty Training Years [2000]
Steady As She Goes (2002)
Adicción, Tradición, Revolución [2004]
Left Alone/Voodoo Glow Skulls - Split [2006]
Southern California Street Music [2007]
Download por MEDIAFIRE:
Who Is This Is? (1993)
Firme [ingles] (1995)
Firme [espanhol] (1996)
Band Geek Mafia (1998)
Exitos Al Cabron (1999)
Steady As She Goes (2002)

Coquetel Acapulco - Mundo Encantado

2008-09-10T10:31:00.000-03:00

Coquetel Acapulco

2008-09-10T09:58:00.005-03:00

Coquetel Acapulco (Brasil)

Banda carioca que toca um divertido e animado Ska com influências de Jazz. Em seus concorridos shows no Rio de Janeiro, já dividiram o palco com Móveis Coloniais de Acaju, Bois de Gerião, Sapo Banjo, Firebug, Djangos, NY Jazz Ska Ensemble e Slackers.
Ultimamente a banda tem expandido seu trabalho por todo o Brasil, tocando por diversas vezes em Brasília e SP.

Formado por ex-integrantes de diversos outros grupos da cena independente do Rio de Janeiro, o Coquetel Acapulco traz em seu som generosas doses de ska, com influências que vão desde Specials até Paralamas do Sucesso, sem ter vergonha de deixar diversos outros sons subentendidos no meio da mistura - como samba, dub, rock e blues.

Opinião: Uma das boas bandas da nova geração de Ska/Jazz nacional.
Ao contrário da maioria tendênciosa das bandas novas que partem para o SKA CORE/PUNK, a banda vai contra a maré e faz um ska/jazz de grande sonoridade, e ao aliarem o seu instrumental de qualidade as raízes de samba e blues a banda torna-se uma das mais conceituadas do país.

Formação:
Aline nabisi - voz
Luiz de marco - guitarra
Léo mahfuz - baixo
Luiz henrique costa - trombone
Fernando arruda - trombone
San - trompete
Filipe rebello - bateria

Contato da banda
Fotolog
Blog da banda
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Para ouvir Last FM
Para ouvir e baixar My Space

Reel Big Fish - SR

2008-09-02T23:33:00.001-03:00

Reel Big Fish

2008-09-01T13:31:00.005-03:00

Reel Big Fish (EUA)

Surgida Huntington Beach, Califórnia, EUA a banda ficou conhecida em 1997 com o hit "Sell Out" e ganhou merecido sucesso em meados da década de 1990.
Reel Big Fish faz parte da 3° onde de ska e foi fundada em 1992 por Aaron Barrett. Com o passar do tempo a banda sofreu alguma alterações, porém, nada que tirasse o brilhantismo de suas apresentações.

Formação atual:
Aaron Barrett - guitarra, chumbo vocais
Dan Regan - trombone, apoio vocais
Scott Klopfenstein - trompete, guitarra, teclados, vocais apoio
John Christianson - trompete, apoio vocais
Ryland Steen - bateria
Derek Gibbs - guitarra baixo

Discografias:
Everything Sucks
Turn the Radio Off
Why Do They Rock So Hard?
Cheer Up!
We're Not Happy 'Til You're Not Happy
Monkeys for Nothin' and the Chimps for Free
Our Live Album Is Better Than Your Live Album

Opinião: Tive a oportunidade de assistir ao DVD ao vivo da banda tocando na " HOUSE OF BLUES " e fiquei muito surpreendido... Os metais são muito bons e a banda tem uma harmonia entre os integrantes de dar inveja. Muito bacana o som!

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Download:
Monkeys for Nothin' and the Chimps for Free
Turn The Radio Off
Everything sucks
Cheer Up!
We Are not Happy till You Are Happy
Keep your receipt
In the good old days
Buy this

Ultraje a Rigor - Nos vamos invadir sua praia

2008-08-21T09:33:00.001-03:00

Ao vivo 2001

Ultraje A Rigor - Agora é tarde (Acústico MTV)

2008-08-21T09:28:00.001-03:00

Ultraje a Rigor

2008-08-21T08:43:00.007-03:00

Ultraje a Rigor (Brasil)

Banda brasileira de rock e surf, criada no início dos anos 80 em São Paulo. Idealizada por Roger Rocha Moreira, explodiu em 1983 no Brasil devido aos hits "Inútil" e "Mim Quer Tocar". Em 1985 a banda ficou nacionalmente conhecida pelo álbum Nós Vamos Invadir Sua Praia que trouxe o primeiro disco de ouro e platina para o rock nacional. Além disso, o Vamos Invadir, mais recentemente, recebeu o título de melhor álbum brasileiro pela revista MTV onde vários críticos musicais votaram.

A banda é um grande marco no cenário do rock nacional. Sua formação inicial era Roger, Leôspa, Sílvio e Scandurra, sendo que Sílvio logo deu lugar ao Maurício. Hoje, apenas Roger, idealizador da banda, continua desde a formação original.

A banda continua na ativa, gravando discos e realizado turnês ativamente.

Integrantes atuais:
Roger Rocha Moreira - vocalista e guitarrista (1981-hoje).
Marco Aurélio Mendes da Silva (Bacalhau) - baterista (2002-hoje).
Rinaldo Oliveira Amaral (Mingau) - baixista (1999-hoje)
Sérgio Henrique Figueiredo Serra - guitarrista (1987-1990) (2002-hoje).

Ex-integrantes:
Leonardo Galasso (Leôspa), baterista (1981-1990).
Maurício Defendi, baixista (1981-1989)
Edgard Scandurra, guitarrista (1982-1983)
Carlo Bartolini (Carlinhos), guitarrista (1983-1987)
Flávio Soares Suete, baterista (1990-2002)
Heraldo Paarmann, guitarrista (1991-2002)
Sérgio Luís Graciano Petroni (Serginho), baixista (1991-1999)

DISCOGRAFIA:
Inútil/Mim quer tocar (1983)
Eu me amo/Rebelde sem causa(1984)
Liberdade para Marylou (1986)
Nós Vamos Invadir sua Praia (1984)
Sexo!! (1987)
Crescendo (1989)
Por que Ultraje a Rigor? (1990)
Ó! (1993)
Os Invisíveis (2002)
O Mundo Encantado do Ultraje a Rigor (1992)
Geração Pop (1995)
2 é demais!/O melhor do Ultraje a Rigor 1 (1996)
Pop Brasil (1997)
2 é demais!/O melhor do Ultraje a Rigor 2 (1998)
Música!/O melhor da música do Ultraje a Rigor (1998)
18 Anos sem Tirar! (1998), disco ao vivo com algumas faixas de estúdio
e-collection (2000)
O Melhor do Rock do Ultraje a Rigor (2001)
Acústico MTV (Ultraje a Rigor) (2005)

Opinião: SENSACIONAL! Eu concidero como uma das melhores bandas de rock nacionais. Indicadissíma.

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Para ouvir
Para ouvir 2

Download:
Acustico
18 Anos Sem Tirar
Nós Vamos Invadir Sua Praia
Sexo
2 é demais
Porque Ultraje a rigor
Os Invisiveis
O Mundo Encantado do Ultraje a Rigor
Crescendo

SEXO (1987)

Mustard Plug - Mr. Smiley

2008-08-14T11:29:00.000-03:00

Mustard Plug

2008-08-14T11:04:00.003-03:00

Mustard Plug (EUA)

A banda surgiu em Grand Rapids, Michigan EUA
O Mustard Plug é conhecidos por tocar um ska cativante focado na terceira onda do genero.
Formada em 1991, os membros originais da banda eram: Dave Kirchgessner, Mike McKendrick, Colin Clive, e Anthony Vilchez.
Atualmente a banda é constituída por: Dave (vocais), Brandon Jenison (trompete), Jim Hofer (trombone), Nate Cohn (bateria), Colin Clive (guitarra/vocais), e Rick Johnson (baixo).
Ao longo dos anos a banda tem viajado por Estados Unidos, Europa, Japão e América do Sul excursionando com a Warped Tour e participando do Ska Against Racism Tour.

Discografia:
1992 Skapocalypse Now!
1993 Big Daddy Multitude
1997 Evildoers Beware!
1999 Pray for Mojo
2002 Yellow #5
2005 Masterpieces: 1991-2002
2007 In Black and White
1995 "Beer Song"
1998 "The Freshmen/You Single"

Opinião: Boa banda, porém, somente boa e nada mais.

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Download:
YELLOW
SKAPOCALYSE NOW
Pray for mojo
big daddy multitude
Evildoers Beaware

Especial "The Henry Rollins Show"

2008-08-14T09:46:00.003-03:00

Henry Rollins Show é um "talk show" semanal comandado pelo apresentador Henry Rollins. O que caracteriza o programa são monólogos, entrevistas com celebridades e apresentações musicais não censurada, e são algumas destas apresentações que vou expor neste post.

Gogol Bordello - Ultimate

Manu Chao - Mi Vida

Thom Yorke - Cymbal Rush

Rufus Wainright - Going To A Town

Opinião: Os dois primeiros vídeos são de duas bandas que particularmente me agradam muito, principalmente Manu Chao, além disto, tanto o Chao quanto o Gogol Bordello são considerados como grandes geneos no que fazem, misturando ska com um apanhado de coisas, o que resulta em um som totalmente diferente e original.
Já os dois videos finais foram colocados com o intuito de divulgar um trabalho de renovação de pianistas. Apesar de não serem totalmente voltado para o jazz, ambos os rapazes possuem algumas coisas comum com o genero, e o que realmente chama a atenção é a caracteristica principal das duas bandas, que misturam o jazz com o rotulado "rock alternativo" e os efeitos produzidos por sintetizadores, o que para muitos pode soar muito bem (particularmente não é meu som preferido).

Abraskadabra - Make Ska Not War

2008-08-13T14:12:00.000-03:00

Ao Vivo
Local: 92 Graus
Data: 31-08-07

Abraskadabra

2008-08-13T13:42:00.005-03:00

Abraskadabra (Brasil)

A banda foi formada em 2003 em Curitiba PR Brasil, inspirados em algumas bandas de skacore. Um grupo de amigos decidiu montar a banda, esta, com o intuito de fazer um som diferente do que acontecia na época.
O Abraskadabra surgiu com uma formação que ao longo dos anos manteve sua base:

Eduardo (guitarra)
Maka (bateria)
Trosso (guitarra)
Alme (baixo)
Rizzi (trompete)

Em 2003 a banda fez suas primeiras apresentações no colégio Santa Maria e no espaço cultural 92 em Curitiba. Os shows compostos de musicas proprias e alguns covers atrairam ateno de um publico fiel, que ia aumentado a cada show. No ano seguinte a banda teve a oportunidade de fazer mais shows e tocar com bandas de renome nacionais e internacionais. Em 2005 entra na banda o mais novo integrante "Buga", assumindo uma das guitarras e o vocal, deslocando Trosso pro trombone.

INTEGRANTES:
Eduardo (guitarra)
Maka (bateria)
Buga (guitarra)
Alme (baixo)
Trosso (trombone)
Rafa (sax)
Jaime (trompete)

O intuito da banda não é agradar 2Tones, Punks ou qualquer outro tipo de radical, mas sim promover o skacore em Curitiba e quem sabe talvez inspirar outras bandas para que toquem um som diferente.

Fonte: http://www.purevolume.com/abraskadabra
Contato: abraskacore@hotmail.com

Opinião: Conheci essa banda através do Sr. Cassio Alberto, um amigo de longa data. Na verdade nunca havia escutado o som dos rapazes com atenção, e ao pesquisar a fundo me impressionei bastante com a qualidade das musicas criadas.
Além disto, a banda pode ser conciderada umas das revelações do genero no apertado cenário nacional. Som legal.

My Space
Pure Volume
Curiosidades e entrevista sobre o ABRASKADABRA

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Los delinqüentes - La primavera trompetera

2008-08-04T10:29:00.001-03:00

Los Delinqüentes

2008-08-04T09:41:00.006-03:00

Los Delinqüentes (Espanha)

Grupo natural de "Jerez de la Frontera", Cádiz (Espanha), composta por Miguel Angel Gomez Benitez, Marcos Eye, Diego Pozo e banda.

Nascidos em 1998, Los Delinqüentes são caracterizados por fazer uma fusão de ritmos da sua terra natal com um pop inflamáveis e burlesco muito perto de funk, rock, jazz, ska e blues, que tratam extensivamente expressões e formas de pronunciar o dialeto andaluz.

Por conta de seu estilo casual os garotos são muito populares na Espanha, apesar de também ter seguidores principalmente do Peru e do México.

Discografia:
*2001 El sentimiento garrapatero que nos traen las flores (Virgin Records)
*2003 Arquitectura del aire en la calle (Virgin Records)
*2005 El verde rebelde vuelve (Emi Music/Virgin Spain)
*2006 Recuerdos garrapateros de la flama y del carril (Emi Music/Virgin Spain)
*2008 Mortadelo y Filemón (Emi Music/Virgin Spain)

Opinião: Me agrada muito esta banda. Apesar de algumas musicas serem extremamentes pop's, a banda é muito boa, os instrumentos de corda caracterizam o que realmente a banda procura.
Som muito parecido com Muchachito Bombo Infierno e Manu Chao.

Downaload de discografia
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Vídeos The Ventures

2008-08-01T09:39:00.001-03:00

03 Vídeos em diferentes etapas da carreira da banda:

The Ventures - Hawaii 5.0

The Ventures - Wipe Out ( Ao vivo no Japão )

The Ventures - Walk Don't Run

The Ventures

2008-08-01T09:21:00.004-03:00

1962

THE VENTURES (EUA)

A banda foi formada em 1958 nos EUA e se transformou em uma das maiores referências para o gênero Surf Music (apesar de seus integrantes não se considerarem uma banda de surf music).
É conhecida pelos seus clássicos como “Walk Don’t Run”, “Surf Rider”, “Journey To The Star”, “Driving Guitars”, “Yellow Jackets”, “Bumble Bee Twist” e muitos outros.

Seus fundadores, Don Wilson e Bob Bogle, se conheceram na cidade de Tacoma, em Washington, e começaram de maneira independente, tocando em pequenos bares. Em 1959, Nokie Edwards e Skip Moore entraram para a banda. Na época, comporam e gravaram “Walk Don’t Run”, um de seus maiores sucessos, mas nenhuma gravadora se interessou pelo som. A solução encontrada foi fundar uma pequena gravadora, a “Blue Horizon Records”, patrocinados pela mãe de Don Wilson. Trabalhando como seus próprios produtores, gravaram a música em formato single em vinil de 45 rpm e começaram a se auto-promoverem.
Ainda em 1959, um DJ de Seattle usou “Walk Don’t Run” como vinheta de abertura de um programa de rádio. Foi então que o empresário Bob Reisdorf, dono da Dolton Records, escutou, quis conhecer e acabou contratando os Ventures. Em 1960, a música ocupou durante uma semana o segundo lugar na Billboard Top 100. Em 1968, outra música dos Ventures ficou famosa: “Hawaii 5-0”. Ela foi usada como trilha de abertura de um seriado policial com o mesmo nome.

Ao longo dos anos a banda manteve seu sucesso, expandindo sua fama não só pelos estados unidos bem com para todo o mundo, especialmente ao Japão.
Em 10 de março de 2008, The Ventures entraram para "Hall da Fama do Rock and Roll" com a música Walk Don't Run e Hawaii 5-0. Ano que comemorou os 50 Anos da Banda.
A Banda produziu mais de 200 álbuns em CD, 250 àlbuns em formato LP e 150 (45rpm) compactos. Mais de 110.000.000 de unidades vendidas. 40.000.000 somente no Japão.
O The Ventures atualmente é formado por Gerry McGee (Guitarra líder), Don Wilson (Guitarra Ritmo), Bob Spalding (Guitarra Baixo), Leon Taylor (Bateria). Como convidado Nokie Edwards (Guitarra líder) e nas gravações Bob Bogle (Guitarra Baixo).

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2008

História do Jazz

2008-07-31T13:19:00.004-03:00

Assim como já apresentei a história do Ska, trago para vocês um aglomerado de textos que encontrei e que podem explicar melhor a história e o surgimento do Jazz.

História do Jazz

O Jazz nasceu directamente da cultura negra. Nas viagens dos navios negreiros da África para os Estados Unidos, os negros que não morriam de doenças eram obrigados a dançar para manterem a saúde. As danças tradicionais dos senhores brancos eram as polcas, as valsas e as quadrilhas, e os negros imitavam-nos com o intuito de os ridicularizar, mas dançavam de acordo com a visão que tinham da cultura europeia, e misturando um pouco com as danças que conheciam. Dessa forma, surgiu a dança que era uma mistura da imitação dos ritmos europeus com os costumes naturais dos negros.
Em 1740, os tambores foram proibidos no sul dos Estados Unidos para evitar insurreições dos negros. Assim, para executar as suas danças, eles foram obrigados a improvisar com outras formas de som, como palmas, sapateado, e o banjo.
No início do século XX, as danças afro-americanas começaram a entrar para os salões, e a sofrer novas influências: do can-can e do charleston, principalmente. Logo, essa dança que se pode até chamar de “mista”, tomou conta dos palcos e da broadway, transformando-se na conhecida comédia musical. A comédia musical, por sua vez, não é nada mais que o segundo nome dado à dança mais conhecida como jazz.

As primeiras gravações mais fáceis de arranjar, datam entre 1920 e 1930.

Louis Armstrong("Pops" ou "Satchmo") era então a grande figura, tocando em grupos como os "Hot Five" ou "Hot Seven" . O estilo dos grupos desta época é referenciado como New Orleans jazz ou Dixieland, sendo uma música caracterizada por uma improvisação colectiva, todos os músicos intervenientes improvisam dentro da estrutura harmónica da música.
A Louis, cantor, foi creditada a invenção do scat, técnica muito utilizada no canto de jazz, que consiste no cantarolar sílabas soltas tornando a voz num instrumento musical solista, possibilitando ao executante, improvisar com a voz, tal como outros faziam nos instrumentos de percussão, sopro,... e cordas, que não é mais do que se passa com a voz.
A cidade de New Orleans teve um papel preponderante no início do desenvolvimento do jazz. A cidade era uma autêntica porta aberta aos sons picantes das Caraíbas e do México, e com uma população negra estabelecida, o crescente da cidade foi uma fonte de desenvolvimentos de novas musicas no início do século.
Foi então, sem surpresa que apareceram grandes tocadores de clarinete, Johnny Dodds, Jimmy Noone e Sidney Bechet.
Um dos primeiros grandes trompetistas, Joe "King" Oliver e o seu protegido (e futura estrela) Louis Armstrong chegaram a New Orleans com outras influências, assim como também Jelly Roll Morton.
A norte, a cidade de Chicago, tornou-se na década de 1920, após o encerramento dos clubes da área de Storyville em New Orleans, o ponto de paragem dos músicos, alguns dos que foram aclamados pelo seu trabalho nesta cidade são Earl Hines, Johnny Dodds, Louis Armstrong e King Oliver.
O Jazz começava a ganhar cada vez mais alma com as vendas das gravações feitas na cidade do vento para toda a América.

A cidade de New York contribuiu de várias maneiras para o enriquecimento do jazz.
O primeiro estilo de piano a ser inserido no jazz foi um desenvlovido a partir do ragtime que era muito popular na altura em New York.
A cidade era também o centro de todo o negócio da divulgação da música.
Também foi lá que James Reese Europe experimentou o jazz em grandes orquestras. Muitas das suas primeiras gravações podem ser consideradas ragtime, mas as suas gravações mais tardias, em 1919 mostram claramente uma improvisação de simples e puro jazz.

Nos anos 20 aparecem duas orquestras pioneiras que irão afectar determinantemente o futuro do jazz:
A primeira refere-se à de Fletcher Henderson, que reuniu uma banda e tornou-se em 1923 a primeira a aprecer no Cotton Club. Henderson reuniu algumas futuras estrelas como Coleman Hawkins e Don Redman, mas só quando trouxe para a banda Louis Armstrong é que a banda se começou a desenvolver num grupo completamente de jazz, que iria servir de suporte à era do swing.

No princípio da década de 20 Duke Ellingon mudou-se de Washington para New York e começou a desenvolver as suas capacidades como compositor e "arranger" que iriam ser a sua imagem de marca, e que o iria acompanhar durante toda a sua carreira de sucesso.

Durante os anos 20 e 30 houveram diversos grupos conhecidos como Territory Bands a tocar pelas cidades mais pequenas dos E.U.A. . Nos finais dos anos 20 Kansas City´s Bennie Moten Band adquiriu membros da Walter Page´s Blues Devils que formados na cidade de Oklahoma. Este grupo mais tarde teria entrada na orquestra de Count Basie.
As outras cidades com Jazz scenes foram St. Louis, Memphis e Detroit.

Com a evolução do jazz, a música de dança extremamente bem arranjada tornou-se norma. Quando os músicos brancos, tal como Benny Goodman, aderiram aos arranjos dos negros, o jazz começou a entrar no período do Swing e das Big Bands.

Muitas bandas negras e brancas viajaram ao longo dos E.U.A. enchendo as rádios de swing, um termo que se tornou sinónimo de jazz. Grandes bandas eram as de Jimmy Lunceford, Chick Webb, Mills Blue Rythm and Andy Kirk´s Clouds of joy. Apareceram também grandes vocalistas como Ella Fitzgerald, Billie Holiday e Fats Waller.

Renato Carosone - Tu Vuo' Fa' L'Americano

2008-07-31T11:04:00.002-03:00

Ouvi pela primeira vez esta musica num show do Canastra em uma versão muito bem tocada, porém, só fui me recordar dela através do Sr. Paulo Tardelli, por isto, o agradecimento especial pela indicação vai para ele. Valeu!

Renato Carosone

2008-07-31T09:10:00.002-03:00

Renato Carosone (Itália)

Renato Carosone nasceu em 03 de janeiro 1920 e veio a falecer em 20 de Maio de 2001. Renato foi uma das maiores figuras do cenário italiano musical na segunda metade do século 20, foi também um moderno executante da chamada "canzone napoletana" icorporando um jazz de altíssima qualidade em seu repertório.
Nascido em Nápoles (Itália), Carosone estudou piano em sua cidade natal em um consevatório e obteve o diploma de musico em 1937, quando tinha apenas 17 anos. Logo o garoto se destacou e assinou um contrato como um líder de banda para uma turnê na África. Após esse trabalho, ele acabou ficando em Addis Abeba(África) trabalhando como um "pianoplayer".
Em pouco tempo ele se tornou bastante conhecida realizando uma centena de shows como lider de banda, porém, retornou à Itália apenas em 1946, após o fim da Segunda Guerra Mundial.
Esses quase dez anos passados no estrangeiro expos o agora homem Renato Carosone a novos ritmos e novos sons, contudo, apesar de seu sucesso internacional obtido nestes anos de trabalho, seu som não era reconhecido em seu país, e Renato Carosone era um estranho para o público italiano, e isto fez com que o pianista tivesse de começar a sua carreira novamente, tocando piano em algumas pequenas bandas de dance-hall.

Em 1949 Carosone realmente montou a banda com quem iria fazer sua história.
O pianista italiano se juntou ao guitarrista holandes Peter Van Wood, ao baterista italiano Gegè Di Giacomo e ao baixista, violinista e violonista húngaro Gypsy Elek Bacsik.
A banda obteve algumas alterações mais tarde, sofrendo com a saída de Van Wood e integrando novos musicos em sua formação.
Durante a década de 1950 Carosone se tornou mais e mais popular, e sua orquestra foi de grande procura para concertos na época, tanto na Itália como em paises do estrangeiro, além é claro dos altos registros de vendas de seus trabalhos.

Um exemplo de seu sucesso no mundo inteiro: A canção Torero (especialmente composta para um turista espanhol) permaneceu por 14 semanas em 1° lugar nos EUA, sendo traduzida para 12 idiomas e tendo nada menos do que 30 versões registradas na época.

Em 5 de Janeiro de 1957 Carosone e sua banda começaram uma turnê de +- 02 anos pela américa, passando por diversos países e tocando em diversas casas de shows. O último concerto foi uma triunfal e prestigiosa apresentação em Carnegie Hall (Nova York), sendo esta, uma das últimas apresentações da banda, pois em 1960 Renato Carosone resolveu se "aposentar".

Opinião: Ótimo pianista, que faz misturas muito interessantes. Um som muito inovador para sua época.
Homem muito inteligente, soube encerrar sua carreira no auge.

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Big D & The Kids Table - Shining On "Side One Dummy"

2008-07-31T08:59:00.001-03:00

Big D & The Kids Table

2008-07-31T08:18:00.006-03:00

Big D & The Kids Table (EUA)

A banda já nasceu voltada para a terceira onda ska, misturando Ska "moderno", punk e naipe de metais de qualidade. Foi formada em outubro de 1995, em Allston, Massachusett (EUA).
Os primeiros trabalhos da banda começaram com seu próprio selo e produtora o "Fork In Hand Records" e logo após a banda entrou para as produtoras "Springman Records" e "Side One Dummy".

A banda possui algumas referencias e "amigos" dos quais podemos ter alguma base do que a BIG D & THE KIDS TABLE faz em seu som, segue: Less Than Jake , Streetlight Manifesto , Catch 22 , The Mighty Mighty Bosstones , Dropkick Murphys , Voodoo Glow Skulls , Mustard Plug , Rancid , Alexisonfire ,

Desde o ano 2000 a banda toca regularmente na "Vans Warped Tour", "Ska Tour" e "the Ska is Dead tour" e desde o outono e inverno de 2007 a banda embarca em sua primeira vez em larga escala "headlining tour, Steady A Riot Tour".

Opinião: Apesar de não conhecer muito a banda, ela parece ser legal. Tenho que adimitir que não é de minhas favoritas, porém, muitas musicas são envolventes e o naipe de metais da banda é muito bom.
Ah, a voz do vocalista também me agrada.
Pra quem gosta muito de Ska-Core e Ska-Punk, a banda pode cair muito bem.

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Integrantes:
David McWane - Vocal
Sean P. Rogan — Guitarra, vocais
Steve Foote — Baixo
Jon Reilly — Bateria
Dan Stoppelman — Trompete
Ryan O'Connor — Saxofone tenor
Paul E. Cuttler — Trombone

Discografia:
Split 7" with Lounge (1997, n/a)
Shot By Lammi (Split with Drexel) (1997, Fork In Hand Records)
Live EP (1998, Fork In Hand Records)
Good Luck (1999, Asian Man Records)
The Gipsy Hill EP (2002, Fork In Hand Records)
The Gipsy Hill LP (2002, Household Name Records)
Look What You've Done (Split with Five Knuckle) (2003, Household Name Records)
Porch Life (2003, Fork In Hand Records)
Split 7" with Melt Banana (2003, Fork In Hand Records)
How It Goes (2004, Springman Records)
Salem Girls (2005, Springman Records)
Beijing To Boston (Split with Brain Failure) (2007, Bad News Records)
Noise Complaint EP (2007, SideOneDummy Records) iTunes Only Exclusive
Strictly Rude (2007, SideOneDummy Records)
Strictly Mixed and Mashed (remix album with dj BC) (2008, Fork In Hand Records)

Downloads:
Strictly Mixed and Mashed (2008)
Strictly Rude (2007)
Beijing To Boston (2007)
SALEM GIRLS (2005)
How It Goes (2004)
Big D And The Kids Table and Melt Banana (2003)
The Gipsy Hill (2002)
Good Luck (2000)
Shot By Lammi (Big D And The Kids Table/Drexel) (1997)
The Gipsy Hill
Those Kids Suck
The Difference
Strictly Rude
Lounge

Chala Madre - No me dejes

2008-07-29T08:34:00.001-03:00

Chala Madre

2008-07-29T07:57:00.005-03:00

Chala Madre (Uruguai)

Chala Madre surgiu no início de 2003 e é formada por seis instrumentos, sendo um quarteto clássico de rock (duas guitarras, baixo e batería) acrescidos de um sax e um trompete.
A ideia fundamental da banda sempre foi o desenvolvimento de canções e, acima de todas as coisas, conseguirem tocá-las no maior número de lugares possíveis.
O primeiro CD lançado, chamado "Hay que salir", foi uma produção independente de muito sucesso, que mais tarde acabou sendo apoiada pelo selo "Montevidéu MG".

“Hay que salir” levou a banda a tocar em quase todo o Uruguai, muito poucos lugares deixados sem visitar, sem ter a banda em algum estágio. Em Montevidéu a banda teve shows memoráveis, tais como o show no "Teatro de Verão", e um show compartilhado em uma praça com Manu Chao
Com apenas este primeiro álbum lançado,participaram de edições do "festival X", uma festa muito popular de seu país, onde mais de quinze mil pessoas puderam ver a banda na capital Uruguaia. Em 2006 partiparam pela primeira vez na quarta edição do "Rock in Pilsen Durazno", tocando para mais de uma centena de milhares de pessoas, e sendo conciderados uma das melhores bandas do festival.
Do ano de 2006 em diante a banda realmente "estorou" em seu país e começou estender seus shows e CD's por toda américa latina, principalmente na Argentina.
Chala Madre já realizou mais de cento e cinquenta apresentações ao longo de seus 5 anos de vida.
"Ahora es tiempo de seguir tocando, de seguir llevando las canciones a cada rincón del país y de seguir comunicando, tocando y cantando, junto a la gente que les abre los brazos, junto a ustedes" (Andrés Baltrán, Vocalista e Guitarrista).

Opinião: Por ser um som mais voltado ao Reggae, muitas pessoas que defendem o Ska um pouco mais pesado podem achar o som não muito agradável, porém, pra quem gosta de inovações, melodias bem definidas e bandas como MANU CHAO e LA VELA PUERCA é um som altamente recomendado. Ao meu gosto é uma banda interessantissíma, a começar pela dedicação que os integrantes tem para com a banda ( pelo menos aparentam ).

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Download ( Hay que Salir - 2005 )

Discografia:
Hay que Salir
Hoy és el Día

Integrantes:
Andrés Baltrán (Guitarra e Vocal)
Nicolás Sánches (Trompete)
Leo Betancour (Sax)
Diego Munúa (Bateria)
Marcos Keldjian (Baixo)
David Griscti (Guitarra)

Cuatro Pesos de Propina - Solari

2008-07-24T16:29:00.002-03:00

Créditos para:
LOS RECOMENDADOS MP*

É o blog de um amigo uruguaio que tem alguns materiais bem interessantes.
Inclusive, quem me indicou esta banda foi ele. Gracias!

Cuatro Pesos de Propina

2008-07-24T13:49:00.004-03:00

Cuatro Pesos de Propina

Opinião: Banda muito legal, um som que possui caracteristicas de bandas como MANU CHAO e também de bandas como ONCE TIROS. Assim como na maioria das bandas de SKA latino-americanas, o som é altamente envolvente, e a mistura do ska jamaicano com as guitarras do rock e os ritimos latinos torna-se marca evidente no som da banda. ÓTIMO SOM!

Discografia:

Se está complicando (2007)
1. pirata
2.la planta
3.solari
4.que no te pierda
5.la naturaleza
6.la balacera
7.sacamela (basta)
8.vente pa' qui
9.glu glu
10.no habrá forma del dolor
11.la ventana y maría
12.la máquina
13.latino
14.tocata mañanera
15. .........
16.más allá
17. .........
DOWNLOAD
PARA OUVIR

Demo (2006)
1.la planta
2.solari
3.puñeta
4.la balacera
5.sacámela

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Bill Evans - Waltz for Debby

2008-07-24T11:37:00.000-03:00

Bill Evans

2008-07-24T10:00:00.004-03:00

Bill Evans

William "Bill" John Evans nascido em Plainfield em 16 de agosto de 1929, foi considerado um dos mais importantes músicos de jazz da história, sendo até hoje uma das referências do piano de jazz pós-50.
A utilização da harmonia impressiona até hoje, e pode ser notada em interpretações inventivas do repertório tradicional de jazz e suas linhas melódicas sincopadas e polirrítmicas influenciando toda uma geração de pianistas, incluindo Herbie Hancock, Denny Zeitlin, Chick Corea, e Keith Jarrett, e seu trabalho continua a influenciar jovens pianistas como Fred Hersch, Esbjörn Svensson, Bill Charlap, e Lyle Mays e outras instrumentistas como o guitarrista John McLaughlin.
Evans foi o primeiro pianista moderno "modal". Seu fraseado elegante e suas harmonias sofisticadas indicam influências de Debussy, Ravel e, recuando um pouco no tempo, até mesmo Chopin.
Devido a sua grande qualidade técnica Evans teve a oportunidade de gravar em vários contextos com alguns dos maiores nomes do jazz de sua época, entre eles George Russell, Charles Mingus, Oliver Nelson, e Art Farmer.
Sua carreira foi encurtada devido a problemas com drogas, que minaram severamente sua saúde; no entanto, Evans conseguiu manter um alto padrão de qualidade musical em sua discografia e morreu de insuficiência hepática e hemorragia interna prococada pelo uso continuado de heroína e cocaína.

Discografia:
New Jazz Conceptions (1956)
Everybody Digs Bill Evans (1958)
Green Dolphin Street (1959, só lançada nos anos 70)
Portrait in Jazz (1959)
Explorations (1961)
Sunday at the Village Vanguard (1961)
Waltz for Debby (1961)
How My Heart Sings (1962)
Interplay (1962)
Moonbeams (1962)
Conversations With Myself (1963)
The Solo Sessions (2 volumes 1963)
At Shelly's Manne Hole (1963)
Waltz for Debby (com Monica Zetterlund) (1964)
The Ivory Hinters (com Bob Brookmeyer (piano)) (1959)
Undercurrent com Jim Hall (1963)
Trio '64 (1964)
Trio '65 (1965)
Bill Evans Trio with Symphony Orchestra (1965)
Bill Evans at Town Hall (1966)
Intermodulation (com Jim Hall) (1966)
Symbiosis (1974)

Opinião: Sem palavras! Um dos melhores pianistas do mundo. Som muito agradavel. RECOMENDADÍSSIMO!

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Downloads:

THE COMPLETE RIVERSIDE RECORDINGS - Parte 1 (CD1)
THE COMPLETE RIVERSIDE RECORDINGS - Parte 2 (CD1)
THE COMPLETE RIVERSIDE RECORDINGS - Parte 1 (CD2)
THE COMPLETE RIVERSIDE RECORDINGS - Parte 2 (CD2)
THE COMPLETE RIVERSIDE RECORDINGS - Parte 1 (CD3)
THE COMPLETE RIVERSIDE RECORDINGS - Parte 2 (CD3)
Senha: evans

Waltz for Debby - Parte 1
Waltz for Debby - Parte 2

Stan Getz & Bill Evans

Planet Smashers - Surfin in Tofino

2008-07-24T09:52:00.000-03:00

Planet Smashers

2008-07-24T09:40:00.005-03:00

Planet Smashers ( Canadá )

Banda de Ska-Punk formada em Montreal ( Canadá ) em 1994. A banda têm sido de grande relevancia no cenário musical de seu país, porém, rapidamente passaram do nível nacional para o internacional tocando em turnês pelos Estados Unidos, Europa e Japão.
O Planet Smashers foi fundado por Matt Collyer, que juntamente com a banda fundou a produtora "Stomp Records" também em 1994. Esta produtora realiza um grande incentivo a bandas de ska e ska punk (Montreal's Miguel Tapadas, The Flatliners, O know how e Bedouin Soundclash), auxiliando em turnês e gravações para as bandas.

Opinião: Banda legal, com vocais bem punk pop e melodias pegajosas. Pro pessoal que gosta de bandas mais novas e com um som mais " jovem " a banda torna-se bem interessante.

Formação:
Matt Collyer (guitarra, vocais)
Andrew Lattoni (trombone , backing)
Neil "Lonestar" Johnson (saxofone tenor, vocais)
Dave Cooper (baixo , Backing)
Brenton Fred (bateria)

Discografia:
Unstoppable ( 2005 )
TEN ( 2004 ) (DVD)
Mighty ( 2003 )
Fabricated ( 2002 )
No Self Control ( 2001 )
Smash Hits ( 1999 )
Life of the Party ( 1999 )
Attack of The Planet Smashers ( 1997 )
Inflate to 45 RPM ( 1995 )
The Planet Smashers ( 1995 )
Meet The Planet Smashers ( 1994 )

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Discografia

Para ouvir Planet Smashers ( MIGHTY) clique AQUI

The Mighty Mighty Bosstones - The Impression That I Get

2008-07-22T09:18:00.001-03:00

Mighty Mighty Bosstones

2008-07-22T08:08:00.008-03:00

Migty Mighty Bosstones ( EUA )

Banda surgida em Boston ( EUA ) em 1985, os Bosstones possuem o crédito da criação do genêro SKA-CORE, misurando elementos da terceira onda ska e o hardcore punk. A banda teve um "hiato" em sua história, e em 2003 resolveram "dar um tempo" com as atividades, porém, em 2007 a banda voltou a ativa, fazendo uma turnê pelo Oriente Médio e lançando seu mais novo disco "MEDIUM RARE".

Opinião: Uma das grandes bandas da história da 3° Onda de Ska (Atual). Banda na estrada a muito tempo, o que, convenhamos não é para muitos, e isto somente é possivel devido sua grande capacidade de criação de " hits" aliada a um ótimo instrumental, guitarras bem definidas e um naipe de metais de qualidade.

Além disto a banda é referência para a maioria das banda de SKA da atualidade.

ÓTIMO SOM!

Discografia:
Devil's Night Out

More Noise and Other Disturbances
Don't Know How to Party
Question the Answers
Let's Face It
Pay Attention
A Jackknife to a Swan

Medium Rare

Live from the Middle East

Skacore, devil and more

Membros:

Dicky Barrett - vocais
Joe Gittleman "the Bass Fiddleman" - baixo

Tim "Johnny Vegas" Burton - saxofone
Ben Carr - manager, "Bosstone"

Joe Sirois - bateria e percussão
Kevin Lenear - saxofone
Lawrence Katz - guitarra
Chris Rhodes - trombone

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Downloads:
* Pay Attention
* A Jackknife To A Swan
* Question the Answers
* Devils Night Out PARTE 1

* Devils Night Out PARTE 2
* Lets Face It
* A Jackknife to a Swan
* Don't Know How to Party
* Live From the Middle East

* More Noise and Other Disturbances
* Ska-Core, The Devil, & More

Less Than Jake - The science of selling yourself short

2008-07-18T08:55:00.001-03:00

Fiquei devendo ontem!

Less Than Jake

2008-07-17T08:54:00.006-03:00

Less Than Jake ( EUA )

Banda formada em Gainesville (Florida) que tem como foco principal o Ska-Punk. Criada em 1992 como um "power pop trio", a banda evoluiu em uma mistura de terceira onda de ska e pop punk.

Less Than Jake já lançou sete álbuns e uma série de singles e compilações.

Em 24 de junho de 2008 a banda lançado seu mais novo álbum de estúdio, denominado"GNV FLA". Este laçamento ocorre por seu próprio selo "Sleep Off Records".

Opinião: Banda pertencente a 3° geração do SKA. Ao meu ver, juntamente ao Mad Caddies, o Less Than Jake pode ser conciderado com uma das melhores bandas do segmento Ska-Punk-Pop (??) atual.
Guitarras bem definidas, bons metais e o velho refrão pop que pega em qualquer um que escute as musicas por mais de 3 vezes.
Banda legal.

Formação atual:
Chris Demakes - guitarra, vocais

Roger Manganelli - baixo, vocais, guitarra

Vinnie Fiorello - bateria

Buddy "Goldfinger" Schaub - trombone, baixo

Peter "JR" Wasilewski - saxofone, vocais de fundo

Discografia:

1995: Pezcore

1996: Losing Streak

1998: Hello Rockview

2000: Borders & Boundaries

2003: Anthem
2006: In With the Out Crowd

2008: GNV FLA

http://www.myspace.com/lessthanjake ( My Space )
http://www.lessthanjake.com/home/ ( Site Oficial )
http://www.lastfm.com.br/music/Less+Than+Jake ( Para ouvir LAST FM )

Downloads:

Pezcore
http://www.rapidshare.com/files/1059491/Pezcore.rar

Losing Streak
http://www.rapidshare.com/files/1251311/Less_Than_Jake_-_Losing_Streak.rar.html

Hello Rockview
http://www.rapidshare.com/files/1031081/hello_rock_view_by_Digones.rar

Borders & Boundaries
http://rapidshare.com/files/1317103/Borders___Boundaries.rar.html

Anthem
http://rapidshare.com/files/1298697/Anthem.rar.html

In With the Out Crowd
http://rapidshare.de/files/20819465/eg14-ltj-iwtoc.rar.htm

GNV FLA
Para ouvir: http://www.amazon.com/gp/recsradio/radio/B00197U0O4/ref=pd_krex_listen_dp_img?ie=UTF8&refTagSuffix=dp_img

Relação: Ska x Skinheads

2008-07-17T08:41:00.005-03:00

O texto a seguir é de autoria da RASH -São Paulo- (Red & Anarchists Skin Heads>>>> Skin Heads Marxistas e Anarquistas), e conta um pouco desta relação existente entre SKA x SKINHEAD

" ... Ao contrário da imagem generalizada e equivocada, presente no imaginário da maioria das pessoas e difundida pela grande mídia, o movimento skinhead verdadeiro passa longe do racismo, estando de fato ligado ao universo operário, à musica e à integração racial.

Ocorrida na Inglaterra dos anos 60, a origem do movimento skinhead foi resultado da fusão entre rude boys e mods, duas das mais significativas expressões culturais juvenis inglesas até então. Os rude boys eram jovens de famílias jamaicanas, discriminados por sua origem étnica, amantes do ska, do reggae e do soul, que se vestiam com ternos curtos, chapéus porkpie e que de várias maneiras, viviam em confronto com a lei e a ordem. Os mods eram jovens de famílias operárias, discriminados por sua origem social, que ouviam não apenas bandas de rock'n'roll mais visceral, como The Who em sua primeira fase, mas também ska, reggae e principalmente o soul. Os mods vestiam-se de maneira elegante, com ternos, gravatas e sapatos cuidadosamente lustrados. A afinidade musical e estética fez com que rude boys e mods compartilhassem os mesmos ambientes e sentimentos de resistência a uma sociedade que os discriminava.

Ao logo da década de 60, enquanto parte dos mods vinha se distanciando do universo operário e negro, sendo domado pela indústria cultural inglesa, o restante deles, fiéis às suas origens, passaram a se definir como hard mods, acentuando suas características estéticas operárias e de integração com os rude boys. Ganham força os suspensórios, os jeans e as cabeças levemente raspadas. Surgem os skinheads e seu visual clássico.

Os skinheads não eram todos brancos. Muitos rude boys adotaram a nova estética e tornaram-se skins. A música do novo movimento continuava sendo o ska, o reggae e o soul. Bandas e músicos negros ganharam notoriedade dedicando parte de suas composições ao público multirracial do movimento, como por exemplo, a banda de ska Symarip e suas canções Skinhead Moonstomp, Skinhead Girl e Skinhead Jamboree.

O auge do movimento foi o ano de 1969, após o qual este entra em refluxo, com muitos skinheads literalmente pendurando as botinas e deixando para trás uma história de integração racial e social entre explorados e confusões por motivos como o bairrismo, o ganguismo, rivalidades futebolísticas e a aversão a autoridades, mas nunca o racismo, o fascismo ou o autoritarismo. A difusão geográfica do movimento pelo mundo, bem como seu envolvimento com a política, só ocorreria nas décadas seguintes ... "

Da década de 70 para frente o movimento Skinhead sofre grandes mudanças e passa a ter sua imagem e principios alterados.

1°, 2° e 3° Onda SKA

2008-07-17T08:37:00.003-03:00

Abaixo segue três vídeos que podem explicar melhor a diferença existente nas tres ondas de SKA.

1° Onda: Laurel Aitken - Skinhead
2° Onda: Madness - Night Boat To Cairo
3° Onda: Reel Big Fish - Sell Out

Para maiores informações acesse:
http://tortillasdemerengue.blogspot.com/2008/07/histria-do-ska.html

Terceira onda SKA

2008-07-17T08:35:00.001-03:00

Reel Big Fish - Sell Out

Segunda onda SKA

2008-07-17T08:29:00.001-03:00

Madness - Night Boat To Cairo

Primeira onda SKA

2008-07-17T08:23:00.001-03:00

Laurel Aitken - Skinhead

História do Ska

2008-07-17T08:07:00.005-03:00

Sempre estou postando bandas de ska/jazz e nunca expliquei o que realmente significa estes estilos musicais, por isto, vou colocar alguns posts focados nisto, com alguns materiais explicativos sobre história, sonoridade, instrumentos, fundadores ... enfim, tentar reunir algo interessante para divulgar no blog.

HISTÓRIA DO SKA

O Ska é uma música dançante jamaicana, originada e difundida através dos operários e da classe média jamaicana. Chegou a Inglaterra e ao resto do mundo através dos imigrantes jamaicanos após a independência da ilha.

Musicalmente, o ska é uma fusão do ritmo mento jamaicano com o ritym & blues norte-americano, com a bateria em 2ª e 4ª batida e a guitara tocadas em 2ª, 3ª e 4ª casas. A bateria é carregada no blues e nas batidas de swing da música norte-americana enquanto a guitarra expressa e transmite o som mento.

O Ska nasceu na década de 60, porém desde os anos 40, os jamaicanos faziam adaptações no som dos E.U.A. Desde essa época já existiam nos guetos os Rude Boys, jovens que se sentiam excluídos pela sociedade e encontraram no ska uma forma de diversão, dançando-o de forma diferente, mais lentamente e com "posturas ameaçadoras". As letras das músicas passam a refletir o estilo Rude Boy assim como o som, que passa a ter um baixo mais tenso, o oposto do praticado anteriormente. Esse inicio é chamado de 1ª onda. Onda é a forma como o ska é dividido de acordo com sua época, evolução e popularidade. Fazem parte dessa 1ª onda, a banda Skatalites e artistas como Laurel Aitken, Prince Buster, entre outros.

A 2ª onda inicia-se nos anos 70 seguindo até o inicio da década de 80. É associada com a cena 2-tone (dois tons) na Inglaterra e é o auge do Ska. O Ska 2-tone é mais rápido e utiliza mais sopros do que o ska anterior. Os Rude Boys são ideais são revitalizados e expressados em uma fusão do reggae com o punk. Em 1979 com a formação e lançamento do selo 2-tone, cria-se uma nova cena para o ska, não só na Inglaterra como no resto do mundo. O branco e o preto do 2-tone torna-se símbolo da luta contra o racismo. Bandas como Madness, The Beat, The Specials revitalizaram o ska clássico de artistas da 1ª onda e o ska torna-se bastante difundido e divulgado até o término da 2ª onda que culmina com o fim do selo 2-tone em meados dos anos 80.

A 3ª onda começa nos meados dos anos 80 e estende-se até hoje. É um verdadeiro mix de ritmos e sons. Combina o ska com a música pop, rock, worldmusic, enfim uma variação sem limites. Bandas como The Toasters, Bim Skala Bim, Fishbone, The Mighty Mighty Bostones, Voodoo Glow Skulls são exemplos de bandas que pertencem a essa onda. Essa mistura de ritmos leva o ska para o mundo inteiro, revelando e surgindo bandas em todo o mundo, desde a América Latina até a Escandinávia.

Tora Tora Big Band - Live Lisboa (2006)

2008-07-16T08:56:00.001-03:00

Tora Tora Big Band

2008-07-16T08:25:00.007-03:00

Tora Tora Big Band ( Lisboa, Portugal )

Formada em Lisboa em 2001, a banda conta com 12 experientes musicos que formam uma orquestra de jazz que proporciona uma vibração impolgante de energia e calor sonoro.
Tora Tora Big Band reúne músicos de seis nacionalidades diferentes e um poderoso naipe de metais com uma secção rítmica estrondosa. Através dum repertório originalissímo que cruza o Jazz e o Ska, a banda quer renovar o velho conceito das antigas big bands que tocavam música para dançar, apresentado porém, elementos diferenciados em sua mistura (Afromusic, Musica Latina, Funk, Arabic, Trance, Reggae e Drum’n Bass, Musica Brasileira, Musica Caribeña).O início do grupo foi impulsionados pela vontade do trompetista Johannes Krieger e o trombonista Lars Arens, dois alemães que moram em Portugal. O propósito deles era criar uma orquestra que tocasse música para dançar, e desta maneira, convidaram mais 10 músicos consagrados para lhes acompanhar, resultando uma consistente formação de metais e secção rítmica, onde o intercâmbio geográfico e cultural dos seus integrantes, faz com que o Jazz se cruze com sonoridades dos quatro cantos do mundo.

Opinião: Banda bacana! Pra quem gosta de Jazz e naipe de metais, esta banda é muito indicada, possui uma sonoridade muito grande, e ótimos instrumentistas. Apesar de pouco conhecida no Brasil e no mundo, TORA TORA BIG BAND não deixa a desejar em nada quando comparada a outras bandas deste genero que já estão consagradas.

Fromação:

Miguel Gonçalves (Brasil) Trompete
Johannes Krieger (Alemanha) Trompete
Guto Lucena (Brasil) Saxo Alto e Saxo Barítono
Zé Maria (Portugal) Saxo Alto
Lars Arens (Alemanha) Trombone
Peter Wetherill (EUA) Trombone
Claus Nymark (Dinamarca) Trombone
David Rodrigues (Portugal) Bateria
Francesco Valente (Itália) Baixo
Filipe Raposo (Portugal) Teclado
Hugo Menezes (Portugal) Percussão
André Pacheco “Junior“ (Portugal) Percussão

Para ouvir:
http://www.myspace.com/toratorabigband
http://www.toratora.web.pt/

Last FM:
http://www.lastfm.com.br/music/Tora%20Tora%20Big%20Band

Download:
http://thepiratebay.org/tor/3662917/Tora_Tora_Big_Band_-_Tora_Tora_Cult_(2007)_-_Jazz

Los Autenticos Decadentes - Pendeviejo

2008-07-15T08:34:00.001-03:00

Once Tiros - Que No Decaiga (Vivo)

2008-07-04T09:40:00.001-03:00

Hoje descobri este vídeo, que por sinal é exelente!

Aproveito ainda para deixar alguns links da banda, visto que, já havia feito um post sobre ela e não tinha colocado estes materiais
(1° post sobre a banda no TORTILLAS) http://tortillasdemerengue.blogspot.com/2008/06/once-tiros.html

(para ouvir qualquer musica da discografia completa) http://www.guru-pro.com/musica.html

(Once Tiros no Orkut) http://www.orkut.com.br/Community.aspx?cmm=16291594

Gogol Bordello - Start Wearing Purple

2008-07-02T13:09:00.001-03:00

Gogol Bordello

2008-07-02T12:32:00.007-03:00

Gogol Bordello (EUA)

Banda nascida em New York, que faz um estilo de música que pode ser chamado de ska/punk-cigano.
O grupo é composto por músicos de várias etnias, principalmente do Leste-Europeu (Ucrânia, Russia, China, Estados Unidos, Israel e Etiópia ...)

Gogol Bordello surgiu em 1999 e incorpora em muitas de suas musicas o acordeon e o violino (e em alguns álbuns, saxofone) , além disto misturam cabaré, punk, e dub para cantar em diversificados idiomas as musicas "doidas" criadas pela banda.

Atuais membros:

(Ucrânia) Eugene Hütz (vocais, guitarra acústica, percussão)
(Russia) Sergey Ryabtsev (violino, apoio vocais)

(Russia) Yuri Lemeshev (acordeon, apoio vocais)

(Israel) Oren Kaplan (guitarra, vocais apoio)
(Etiópia) Gobena Thomas (baixo, apoio vocais)
(EUA) Eliot Ferguson (tambores, apoio vocais)
(Tailandia) Pamela Jintana Racine (percussão, vocais apoio, dança, performance geral)
(China/Escócia) Elizabeth Sun (percussão, vocais apoio, Dança, desempenho geral)
(Equador) Pedro Erazo (percussão)
(Romenia ) Stevhen Iancu (acordeon)

Álbuns :

Voi-La Intruder –1999
Multi Kontra Culti vs. Irony - 2002
Gypsy Punks: Underdog World Strike - 2005
Super Taranta! - 2007
East Infection - 2005

+ Dezenas de participações em coletâneas de que vão de Punk e Ska até Musica Folclórica Escocêsa.

Opinião: Som muito interessante e um tanto quanto original. O acordeon resulta em um detalhe muito interessante. Destaque ainda para o vocal que canta em diversificados idiomas e para a " pegada " do som, que tem por caracteristica guitarras bem definidas e vocal firme. BOM!

http://www.myspace.com/gogolbordello
http://www.gogolbordello.com/

Download:

1999 - Voi-la Intruder (128 Kbps)
http://rapidshare.com/files/109568961/1999_-_Voi-La_Intruder.by.SysteManiacO.rar

2002 - Multi Kontra Culti vs. Irony (192 Kbps)
http://rapidshare.com/files/109596413/2002_-_Multi_Kontra_Culti_vs_Irony.by.SysteManiacO.rar

2005 - East Infection EP (320 Kbps)
http://rapidshare.com/files/109605546/2004_-_East_Infection.by.SysteManiacO.rar

J.U.F., (Jewish-Ukrainishe Freundschaft), é uma colaboração entre os membros do Gogol Bordello e Balkan Beat Box lançado em 2004 pela Stinky Records.
http://rapidshare.com/files/109624570/2004_-_Gogol_Bordello_vs._Tamir_Muskat.by.SysteManiacO.rar

2005 - Gypsy Punks: Underdog World Strike (320 Kbps) http://rapidshare.com/files/109686311/2005_-_Gypsy_Punks_Underdog_World_Strike.by.SysteManiacO.rar

2007 - Super Taranta! (320 Kbps)

http://rapidshare.com/files/109858022/2007_-_Super_Taranta.by.SysteManiacO.part1.rar http://rapidshare.com/files/109884252/2007_-_Super_Taranta.by.SysteManiacO.part2.rar

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Esbjorn Svensson Trio - Goldwrap

2008-07-01T14:04:00.001-03:00

Esbjorn Svensson Trio

2008-07-01T13:28:00.006-03:00

Esbjörn Svensson Trio ( Suécia )

Trio formado em 1993 que realizava um jazz piano de extrema qualidade.

Constituído por Esbjörn Svensson (piano), Dan Berglund (contrabaixo) e Magnus Öström (bateria), o trio foi reconhecido pela seu vibrante estilo, muitas vezes, tocando desde pequenos pub's e rock bares europeus, quanto à multidões.

Esbjörn Svensson Trio alcançou grande sucesso comercial, porém, mais importante do que isto, receberam enormes elogios de toda crítica Européia, em alguns lugares sendo tratados como marcos da história do Jazz, sendo comparados com astros mudiais de outros tempos (como Miles Davis em sua época).

A banda deixou um legado impressionante de bons trabalhos, mais infelizmente em 14 de Junho de 2008, o pianista e líder da banda Esbjörn Svensson veio a falecer, encerrando as atividades do trio. Ele praticava mergulho em um rio quando um acidente ocorreu não possibilitando qualquer tipo de resgate.

Opinião: EXELENTE! Soa como aquelas musicas que tocam no " The Sims", ou seja, um som muito tranquilo e relaxante de uma qualidade técnica indiscutivel. Uma grande perca.

Discografia:
When Everyone Has Gone (1993)

Dragon Quando toda a gente tem Gone (1993)

Live '95 (1995, lançado na Suécia com Mr. & Mrs. Handkerchief )

plays Monk (1996)

Winter in Venice (1997)

From Gagarin's Point of View (1999)

Good Morning Susie Soho (2000)

Somewhere Else Before (2001)
Strange Place for Snow (2002)
Seven Days of Falling (2003)
Live in Stockholm (2003) DVD

Viaticum (2005)

Tuesday Wonderland (2006)

Live in Hamburg (2007)

http://www.est-music.com/